'미운 우리 새끼' 최진혁, 반려견 몽실이 혈관육종 암 진단에 눈물 [TV온에어][티브이데일리 김진석 기자] 배우 최진혁의 반려견 몽실이가 혈관육종 암 진단을 받아 안타까움을 자아냈다. 지난 1일 방송된 SBS 예능프로그램 '미운 우리 새끼'에선 최진혁이 반려견과 병원을 찾는 장면이 방송됐다. 이날 최진혁은 "몽실이가 한 번씩 컨디션이 안 좋다. 가만히 죽은 듯이 있으면 혹시라도 싶어 잠을 잘 못 잔다"라고 말하며 걱정했다. 그는 병원에서 이미 "마음의 준비를 해야 한다"라고 들었기에 더 신경 쓰고 있었다. 그는 "너무 신경이 쓰인다. 그날 이후로 잠을 잘 못 잔다. 아예 숨을 안 쉬는 느낌이 들 때가 있다. 너무 놀라서 흔들어 깨우기도 한다. 거의 매일 그러고 있다"라고 전했다. 그가 방문한 동물 병원에선 "3개월 전에 심장 소리가 약하게 들렸다. 심장 초음파를 봤더니, 심장에 자리 잡은 커다란 종양을 발견하게 됐다"라고 설명했다. 이어 "혈관육종 암이다. 사람의 혈액암과 비슷하다. 몽실이는 우심방에서 유래한 종양이 확인됐고, 종양 덩어리가 심장 대부분을 누르고 있어 혈액이 잘 들지 않고 심장 자체가 뛰기 어려운 상황이다"라고 말했고, 심장과 비장, 피부까지 전이된 상황이라고 덧붙였다. 병원 측에선 "언제든 갑자기 떠날 수 있다"라고 부정적인 의견을 전했다. 이를 지켜보던 최진혁의 어머니도 스튜디오에서 눈물 지어 안타까움을 더했다. 그는 "처음 키워본 강아지인데 누워 있으면 심장이 뛰는데 저러다가 딱 멈출 것 같았다. 너무 무서웠다"라고 설명했다. 최진혁은 몽실이의 상태에 대해 재차 물었고, 의사는 "약으로 활동을 억제한 상태이긴 한데, 약물이 듣지 않을 정도로 활동이 시작되면 암이 다시 커질 수 있다. 커진 부분에서 피가 날 수도 있다"라고 답했다. 이에 최진혁은 한숨을 내쉬었다. 그는 "마음의 준비를 하라고 하셨지만 처음 키우는 강아지이고 떨어져 본 적이 없어서 받아들이기 쉽지 않다. 가족 입장에서는 어떻게 준비를 해야 할지 잘 모르겠다"라고 털어놓아 안타까움을 더했다. 이후 의료진은 "장례 준비를 말씀드리는 것이다. 그런 곳을 한 번 알아보시는 것도 권해드린다. 그 자체가 마음이 무거운 일이지만 꼭 한 번 해야 하는 일이라 말씀드리고 싶다"라고 설명을 덧붙였고, 최진혁은 반려동물 장례식장을 방문했다. 그는 장례식장에서 몽실이랑 너무 닮은 강아지의 사진을 발견하고는 결국 눈시울을 붉혔다. [티브이데일리 김진석 기자 news@tvdaily.co.kr/사진=SBS '미운 우리 새끼']
일본으로 향하는 '개그콘서트', 한국형 공개 코미디 통할까 [이슈&톡][티브이데일리 김진석 기자] K-컬처의 인기에 힘입어 K-코미디도 해외로 향한다. 주인공은 '개그콘서트'다. 오는 5일 KBS2 코미디 예능프로그램 '개그콘서트'는 일본 도쿄에 위치한 제프 하네다에서 '개그콘서트 in JAPAN'을 선보인다. 앞서 지난 8월 23일 제12회 부산국제코미디페스티벌 개막식이 부산 해운대구 영화의 전당 야외극장에서 진행됐다. 부산국제코미디페스티벌은 아시아 최초이자 최대의 국제코미디페스티벌로, 지난 2013년 처음 시작된 행사다. 국내·외 코미디언들이 선보이는 공연과 다양한 프로그램으로 K-코미디의 세계화에 앞장서고 있다. '개그콘서트'팀은 최근 부산국제코미디페스티벌에 참석해 많은 이들에게 웃음을 전한 바. 지난 24일 공연을 펼치며 공개코미디를 통해 폭소를 자아냈다. 이런 K-코미디가 이번에는 일본으로 장소를 옮긴다. '개그콘서트' 팀은 5일 일본에서 공연을 열어 한일 코미디언 대항전을 통해 관객들의 웃음을 이끌어낼 계획이다. 이번 공연은 '개그콘서트'가 시작된 지 25년 만에 공식적으로 이뤄지는 첫 해외공연이기에 더 의미가 깊다. '데프콘 어때요'의 신윤승, 조수연 '심곡 파출소'의 박성호, 송필근, 홍현호 등 새로운 '개그콘서트'의 황금기를 이끌어 가고 있는 이들이 함께할 예정이다. 이들의 새로운 시도는 이번이 처음이 아니다. 앞서 '개그콘서트'는 지난 어린이날 방송을 어린이날 특집으로 꾸며 방송 시청 등급을 기존 15세 이상 시청가에서 '전체 관람가'로 낮추고, 어린아이부터 어른들까지 모두 함께 볼 수 있는 '개그콘서트'로 만들었다. 이는 1999년 '개그콘서트'가 방송된 이후 처음 있는 일이었다. 앞서 '개그콘서트'는 '전설이 돌아온다'라는 슬로건 하에 3년 만에 지난해 11월 시청자들의 안방극장으로 돌아왔다. 지난 1999년 9월 첫 방송을 시작한 '개콘'은 2020년 6월 26일 1050회를 마지막으로 잠정 휴식기를 가지기까지 21년이라는 세월 동안 대한민국 공개 코미디의 표준을 세우며 시청자들의 사랑을 받아왔다. 이들의 복귀에 탐탁지 않은 시선도 분명 존재했으나 '개그콘서트'는 공중파를 통한 심심한 웃음과 유튜브 채널을 통한 미방송분 공개로 많은 시청자들의 사랑을 받고 있다. 이에 더해 어린이날 전체관람가 행사와 이번 일본 진출을 통해 새로운 도전까지 꾀하고 있다. '개그콘서트'는 K-코미디의 대표격이다. 한국 코미디의 전통이자 유일한 공개 코미디 프로그램으로 휴식기로 이어졌던 이전과는 다르게 만담과 같은 스탠드업 코미디, 스케치 코미디 등의 신선한 코미디를 결합하며 새로운 K-코미디의 색깔을 보여주고 있다. 그러나 타국에 진출하는 만큼 언어의 장벽을 넘어 웃음을 선사할 수 있을지는 미지수다. 최근 부산국제코미디페스티벌에서 열린 '요시모토 오와라이 쇼'는 언어의 제약에 단순하고 일차원적인 개그로 실망감을 안긴 바 있기에, 이를 반면교사 삼을 필요가 있다. 언어를 사용하지 않고 몸짓과 소리로 웃음을 자아내는 옹알스 팀처럼 K-코미디의 자체적인 무기를 통해 극복해야 하는 부분이다. '개그콘서트' 팀이 일본 인기 개그맨들이 현지 코미디의 맛을 선사하는 사이, 언어의 벽을 넘어 웃음을 전하는 풍경을 이뤄낼지 귀추가 주목된다. [티브이데일리 김진석 기자 news@tvdaily.co.kr]
'미녀와 순정남' 고윤은 임수향의 정체를 눈치챌까 [TV온에어][티브이데일리 김진석 기자] '미녀와 순정남' 고윤이 임수향의 정체를 눈치챌 수 있을까. 지난 8월 31일 저녁 방송된 KBS2 주말드라마 '미녀와 순정남'(극본 김사경·연출 홍석구) 43회에선 공진단(고윤)이 박도라·김지영(임수향)의 정체에 대해 고민하는 장면이 방송됐다. 이날 공진단은 고필승(지현우)에게 맞은 것을 떠올리며 "몇 번을 얻어터지는 거야. 이 새끼를 어떻게 밟아주지"라며 타는 속내를 식히지 못했다. 이어 그는 고필승이 김지영을 박도라라고 부른 것을 떠올리며 "아까 고필승이 지영 씨한테 '도라야'라고 했던 거 같은데"라고 생각했다. 공진단은 "내가 지금 무슨 생각을 하고 있는 거야. 여기서 도라 소리가 왜 나와. 근데 김지영 씨는 나한테 생전 한 번 오빠 소리 안 하더니 고필승 그 자식한테는 오빠라고 불러? 생각할수록 열받네"라며 생각을 멈췄다. 이어 공진단은 박도라를 따로 만나 고필승에 관한 이야기를 하면서 그를 험담했고, 이에 박도라는 참지 않고 "듣자 듣자 하니 별 말 같지도 않은 소리를 한다. 네가 반말하는 데 내가 반말하면 안 되냐. 내가 왜 이러는지는 가슴에 손을 얹고 생각해 봐라"라고 강하게 나가며 공진단을 놀라게 만들었다. 그는 "김지영 맞나? 쟤 내가 알던 김지영이 아닌 것 같다. 다른 사람 같다"라며 혀를 내둘렀다. 공진단은 커피차를 보내며 박도라에 대한 애정을 접지 않았다. 그는 "이별할 시간이 필요하다"라며 "아직 지영 씨를 보낼 준비가 안 됐다. 그리고 나 지영 씨 드라마 대박 난 거 축하해 주러 온 것"이라며 박도라에게 커피차를 보냈다. 이러한 궤변에 박도라는 역시 참지 않고 "설사 순수한 마음이라고 해도 상대방이 싫다고 하면 폭력이다. 대표님 때문에 이상한 오해받고 싶지 않다"라고 선을 그었다. 그의 끝나지 않는 고집에 분노한 박도라는 "사회적 체면 생각해서 이렇게 안 하려고 했는데 대표님 스토커로 고소하고 접근금지 신청 할 것"이라고 선언했다. 공진단은 "난 그냥 순수한 마음으로 네 팬 한다고"라고 말하자 박도라는 "야, 공진단 너 내가 우습지? 좋은 말로 할 때 그만해라. 한 번만 더 미친놈 짓 하면 신고한다. 마지막 경고다"라고 소리쳐 다시 그를 깜짝 놀라게 했다. 공진단은 "저거 김지영 아니다. 얼굴만 김지영이고, 완전히 다른 사람이다"라며 한숨을 쉬었다. [티브이데일리 김진석 기자 news@tvdaily.co.kr/사진=KBS2 '미녀와 순정남']
김우빈의 ‘조용한’ 애도에서 발견할 수 있는 것 [윤지혜의 대중탐구영역][티브이데일리 윤지혜 칼럼] 구제할 때 오른손이 하는 것을 왼손이 모르게 해야 한다고 했다. 한마디로 누군가를 진심으로 돕고 싶다면 생색내지 말고 조용히 하란 이야기. 어떤 상황에 놓이든 주목을 받는 스타에겐 전혀 소용없는 것이긴 하다만, 이를 다시 한번 짚어낸, ’김우빈‘이란 배우가 보여준 진정성에 관해 다시 한번 생각해 보는 바다. 최근 배우 김우빈이 어느 고인(故人)의 빈소에 조화를 보내 애도의 마음을 표한 일이 알려졌다. 김우빈이 평소에 알고 있던 지인도, 그의 팬도 아니었다. 고인이 걸어놓은 현수막을 통해서만 고인의 이름과 사연을 접했을 뿐 일면식도 없던 사이였고. 김우빈의 소속사조차 이 사실을, 조화에 적힌 김우빈의 이름을 알아본 기자가 사실 확인차 한 연락을 통해서야 인지했다고 하니 말 다한 셈이다. 김우빈이 이토록 조용히 애도하고자 한 이는, 고(故) 송길용 씨다. 그는 1999년부터 17세의 어린 나이에 실종된 딸 송혜희 씨를 25년간 찾아 헤매다 지난 8월 26일 교통사고로 세상을 떠났다. 평소에 딸과 다시 만나기 전까지 죽을 수 없다고 말했다던 그는, 사고가 나기 직전까지도 현수막을 주문한 사실이 알려져 많은 이들의 마음을 아프게 만들었다. 김우빈 또한 마찬가지. 오가는 길에 딸을 애타게 찾는 송길용 씨의 마음을 마주할 때마다 안타까워했고 그러던 중 고인의 부고 소식을 접하고 개인적으로 애도의 뜻을 전달하게 되었다고. 소속사에도 알리지 않고 조용히 보낸 것으로 보이나 워낙 이름만 대면 누구나 아는 스타인 데다가 이름 자체도 평범하진 않다 보니 현재의 상황에 이르렀다고 생각된다. 스타는 본의 아니게 영향력을 갖는다. 대중이 그들의 일거수일투족에 한가득 관심을 기울이고 있는 까닭에, 누구를 만나 무엇을 하든, 어디를 가든 그 ‘누구’가, ‘무엇’이, ‘어디’가 덩달아 알려지는 것이다. 그러니 인지도가 높은 스타일수록, 즉 대중에게 크나큰 사랑을 받는 스타일수록 의무 아닌 의무로 선한 영향력이 요구되곤 한다. 하지만 선한 영향력을 일부러 고려하며 취하는 선택이란 얼마나 피곤할까. 결국 대중이 스타에게 원하는 건, 그만큼 건강한 사고방식과 가치관을 가진, 진정성을 보유한 존재임을 되짚어볼 수 있다. 어쩌면 김우빈은 고 송길용 씨의 빈소에 조화를 보내면서, 스타로서 발산해야 할 영향력에 관해 별다른 고려를 하지 않았을지도 모른다. 그저 자신이 그러고 싶어서 취한 선택이고 행동이었을 수 있으며, 무엇보다 조용히 마음을 표현하는 게 고인에 대한 예우라고 여겼을 가능성이 높다. 그러나 ‘김우빈’이란 이름 석 자만으로도 충분한 스타성이 그것을 가만히 둘 리 없고 여기저기 퍼뜨리며 김우빈의 진정성을 새삼 각인시켰으니, 대중이 진정 바라는 스타의 선한 영향력이란 바로 이런 것이 아닐까. 이 힘을 받아, 고인이 생전에 그토록 찾던 딸을 찾게 된다면 더 바랄 게 없겠다. [티브이데일리 윤지혜 칼럼니스트 news@tvdaily.co.kr, 사진 = 김우빈 개인SNS, 유튜브 ‘법률방송’ ‘실종가족을 찾습니다’ 편]
안젤라→양준모, 초호화 출연진으로 무장한 '토스카'가 온다 [TD현장 종합][티브이데일리 김진석 기자] 초호화 출연진으로 무장한 오페라 '토스카'가 온다. 30일 오후 오페라 '토스카' 제작발표회가 서울 종로구 세종문화회관 대극장에서 열렸다. 현장에는 박혜진 예술감독, 지중배 지휘, 표현진 연출, 안젤라 게오르규, 임세경, 김재형, 김영우, 사무엘 윤, 양준모가 참석해 작품에 관한 이야기를 나눴다. '토스카'는 지난 1900년 1월 14일 로마 콘스탄치 극장에서 초연 이후 무려 124년간 전 세계적인 사랑을 받으며 푸치니 3대 걸작 중 가장 드라마틱한 오페라로 평가받고 있다. 서울시오페라단이 그려내는 '토스카'는 연출가 표현진의 대담한 연출을 바탕으로, '마렝고 전투'로 인한 정치적 긴장감을 전쟁 키워드로 활용하여, 사랑과 평화의 상징이자 신성한 공간인 성당이 전쟁과 정치적 갈등으로 인해 훼손되고 파괴되는 모습을 배경으로 한다. ◆ 안젤라 게오르규 "전 운이 좋은 성악가에요" 앞서 안젤라 게오르규(이하 안젤라)는 이번 공연을 앞두고 한국에서 만날 관객들에게 "토스카 역은 세상에서 가장 아름다운 역할 중 하나"라며 "올해는 자코모 푸치니 서거 100주년을 기념하는 해이기 때문에 더욱 특별한 의미로 다가온다"라고 전했다. 그는 "'토스카' 전막 공연을 통해 사랑하는 한국 관객을 다시 만날 수 있어서 매우 행복하다. 모든 한국 오페라 팬들에게 나의 사랑을 보낸"라고 덧붙여 작품에 대한 애정을 보이기도 했다. 그는 "올해는 특별한 행사다. 올해 초에는 푸치니의 음악들을 모아 음반을 녹음하기도 했다. 그런 음악들 중 외부에 소개된 적 없는 음악들도 있었다. 아름다운 한국에 제가 방문을 많이 했었다. 같이 함께 할 수 있어서 기쁘다"라고 전했다. 그는 '토스카'의 비하인드를 전하기도 했다. 안젤라는 "'토스카'에 대한 비하인드를 말씀드리자면, 모국인 루마니아와 우연이 있다. 리허설할 때까지만 해도 아리아가 없었는데, 루마니아 가수가 아리아를 만들어 달라고 해서 만들어지게 됐다. '노래에 살고 사랑에 살고' 음악이 그녀가 아니었다면, 이 곡이 나오지 않았을 것"이라고 설명했다. 안젤라는 "토스카가 갖고 있는 매력과 열정, 드라마적인 부분들이 이 안에 정수만 담겨있다. 극의 중심인 '마지막 날 24시간'에 집중해 작곡을 해줬기 때문이라 생각한다"라며 "'토스카' 뿐 아니라, 많은 아리아 등 우리가 이런 노래를 부르고 듣고 싶어 한다는 생각이 든다. 제가 부르는 곡뿐 아니라, 역사상 가장 아름다운 오페라의 곡이라 생각한다. 대중을 사로잡는 부분이 있기에 아직도 많은 이들이 지금까지 공연하고 있다고 생각한다"라고 자신의 생각을 전했다. 안젤라는 자신을 운이 좋은 오페라 가수라고 칭하기도. 그는 "오페라 레퍼토리들을 거의 다 해본 것 같다. 기존 예정했던 레퍼토리 말고 현대적인 모던 오페라들에 대해 생각하고 있다. 많은 작곡가들이 저에게 보여주고 있기도 하다. 제 커리어에서 제가 어떤 공연을 할 때라도 작업을 하며 의견이 일치되지 않은 적이 없다. 운이 좋게도 어떤 프로덕션을 하겠다고 했을 때도 제 선택과 제 의지가 담겼다. 코로나 이후로 많은 것이 바뀌었다. 아티스트들도 대중들에게 하고 싶은 말들을 해야 한다고 생각한다. 기존 오페라들을 바꾼다기보단, 새로운 음악, 새로운 오페라 새로운 주제를 해야 한다고 생각한다"라고 소신을 전했다. 그는 "제가 이렇게 커리어를 쌓아오면서 전 큰 책임감을 느끼고 있다. 공연을 해달라는 초대를 받았지만, 반 이상을 거절해 왔다. 오페라를 파괴하고 싶지 않았기 때문이다. 제 이런 정신과 기조로 지금까지 작업을 했다는 것에 대해 말씀드리고 싶었다. 사람들이 보고 싶어 하는 공연을 하기 위해 노력해 왔다. 그러다 보니 오페라 세계에서 친구들만 있는 것은 아니다"라고 덧붙였다. ◆ 표현진 연출 "이보다 더 좋은 캐스팅 있을까 싶어… A팀 B팀 두 번 보는 걸 추천" 표현진 연출은 "훌륭한 제작진들과 이보다 더 좋을 수 있는 캐스팅이 있을까 싶었다. 이들과 작업하며 더욱 성장했다. 너무 많은 것을 배우고 설득과 이야기하는 과정에서 많은 것들을 얻었다. 감사한 마음이 크다"라며 "너무 훌륭한 분들의 색깔이 각자의 팀에 담겨있기에 다를 수밖에 없다. 관객들이 한 팀만 보면 아쉬울 수도 있다. 화려한 조화가 한 번만 보기엔 아까운 공연이라 생각한다. A팀을 보면 B팀도 보고 싶어 지실 것"이라고 소개했다. 그는 전쟁으로 인해 폭격을 맞은 성당을 배경으로 소개하며 "시대를 정확하게 설정하지 않았다. 전쟁이라는 게 지금 이 순간에도 일어나는 공포 속에 살고 있지 않냐. 1900년대 말, 1차 대전·2차 대전을 배경으로 삼았다. 나폴레옹 시대로 생각하면 동떨어진 시대로 생각할 것 같아서 시대를 조금 옮겨봤다"라고 덧붙였다. 표 연출은 "전쟁이란 누구를 위한 것인가. 전쟁에 화두에 대해 '토스카'를 통해 생각해 보셨으면 좋겠다"라고 화두를 던졌다. A, B팀이 어떻게 다르냐는 질문에 표 연출은 "어떤 신을 할 때 이들의 합과 디테일이 다를 수밖에 없다. 저는 대배우님과 가수님들의 의견을 존중했다, 그러면서 A, B 팀의 색이 달라지더라. 제가 갖고 싶은 아주 큰 콘셉트에서 색을 입히니 느낌이 정말 달라졌다"라고 설명했다. 음악적인 부분에서는 지중배 지휘가 말을 덧붙였다. 그는 "같이 작업하며 느낀 것이 이순재, 신구 님의 '리어왕'이 있다면 전 둘 다 볼 것 같다. 결과적으로 보면 오페라도 극이다. 개개인의 해석에 따라 자신의 역할이 만들어진다. 그것에 대해 많은 분들이 자신만의 색깔을 찾고 극 중에서 동기를 서로 만들어가는 과정에서 전 많이 배우고 있다"라고 말했다. 이에 안젤라는 "굉장히 다르다는 생각을 많이 했다. 교육도 다 같이 다른 곳에서 받고 각자의 문화와 해석이 다름이 있었다. 제가 같은 공연을 1주일에 2회 한다고 하면 다른 프로덕션이라고 생각한다. 같을 수가 없다"라고 덧붙였다. ◆ 사무엘 윤·양준모 "인간 본연의 악을 표현하려 노력" 사무엘 윤과 양준모도 자신들의 역할에 대해 설명했다. 사무엘은 악인 구축을 위해 노력한 부분에 대해 "같이 의논한 적이 없다. 둘 다 50세가 넘었다. 오페라 가수로서의 음악 인생을 통해 갖춰진 표현 방식이 있다. 양준모 씨도 그럴 것이다. 저희들이 표현하는 악에 대한 것이, 개인적인 구스토라고 얘기하는 데 제가 표현하는 것과 분명히 다를 것이다"라고 말했고, 양준모는 "배우들도 그렇고 예술가들도 그렇고 사회적으로 허용되지 않는 범죄가 연극에선 연출상으로 허용되는 부분이 있다. 사람들은 누구나 악한 생각을 갖고 있는데 표출되지 않을 뿐이다. 전 무대에서 표출하고자 한다. 의논하지 않은 이유는 같은 맛이라도 서로가 느끼는 게 다르기에 그렇다"라고 설명했다. 사무엘 윤은 악역을 하며 느끼는 고충에 대해서는 "전 항상 공연을 많이 하던 사람이었다. 365일 중 300일을 공연했다. 300일이 악역이었던 셈이다. 전 집에 오면 클래식 음악을 듣지 않았다. 스위치를 켜고 끄는 능력이 생기는 것 같다. 무대에 서면 무섭게 되지만 분장이 지워지면 곧바로 돌아오게 된다. 그게 조절이 되는 게 프로페셔널한 성악가다"라고 말을 전했다. 한편, '토스카'는 세몽문화회관 대극장에서 오는 9월 5일부터 8일까지 4회 공연될 예정이다. [티브이데일리 김진석 기자 news@tvdaily.co.kr/사진=안성후 기자]
르세라핌, 'CRAZY' 청음회 깜짝 등장 "피어나와 6개월 만에 만나는 자리"르세라핌 [티브이데일리 김종은 기자] 르세라핌(LE SSERAFIM)이 청음회에 깜짝 등장, 팬들과 만남을 가졌다. 르세라핌(김채원, 사쿠라, 허윤진, 카즈하, 홍은채)은 지난 29일 서울 광진구 그랜드 워커힐 서울에 위치한 빛의 시어터에서 미니 4집 '크레이지(CRAZY)' 발매를 기념한 청음회 '크레이지 썬더 파티(CRAZY THUNDER PARTY)'를 개최했다. 빛의 시어터는 대규모 미디어 파사드 연출이 가능한 공간으로, 르세라핌은 이러한 특성을 적극 활용한 색다른 청음회를 준비했다. 단순히 음악만 감상하는 것이 아니라 새 앨범의 디자인과 콘셉트 사진을 활용한 모션 그래픽을 대형 LED에 띄워 청각적, 시각적 몰입감을 극대화한 것. 또 수록곡들이 재생되기 전, 멤버들이 사전에 녹음한 곡 소개가 먼저 흘러나와 특별함을 더했다. 특히 팬들을 놀라게 한 건 르세라핌의 깜짝 방문. 예고에 없던 멤버들의 등장에 현장은 환호성으로 뒤덮였다. 르세라핌은 "피어나(FEARNOT, 팬덤명)와 6개월 만에 만나는 자리다. 신보 '크레이지' 정말 열심히 준비했다. 이렇게 들려줄 수 있어서 너무 기쁘고 떨린다"라고 반갑게 인사를 건넸다. 타이틀곡에 대해서는 "EDM 계열의 하우스 곡으로 엄청난 중독성이 있다. 딱 한 번만 들어도 'make me super CRAZY'를 외치게 될 것이다"라고 소개했다. 한편 르세라핌은 30일 오후 1시 "르세라핌과 함께 그냥 한 번 미쳐보자"라는 메시지를 담은 미니 4집 '크레이지'를 발매한다. 같은 시각 하이브 레이블즈 유튜브 채널에서 앨범과 동명의 타이틀곡 뮤직비디오를 만날 수 있다. 새 음반에는 총 5곡이 수록되며 허윤진이 마지막 트랙인 '미치지 못하는 이유'의 메인 프로듀서로 이름을 올렸다. [티브이데일리 김종은 기자 news@tvdaily.co.kr / 사진=쏘스뮤직]
아이브, '롤라팔루자' 비하인드 화제…새까매진 무릎 '눈길'[티브이데일리 김지하 기자] 그룹 아이브(IVE)의 '롤라팔루자 시카고' 공연 비하인드가 공개돼 화제다. 아이브(안유진·가을·레이 ·장원영·리즈·이서)는 지난 27일 공식 유튜브 채널을 통해 미국 대형 음악 축제 '롤라팔루자 시카고'(Lollapalooza Chicago)의 무대 당일 현장 비하인드 영상을 공개했다. 롤라팔루자 공연 당일을 맞이한 아이브는 각자의 방식으로 준비하며 긴장감을 떨쳐내는 모습을 전했다. 가을은 "리허설을 하면서 많이 맞췄기에 걱정을 내려놓고 즐기고 오겠다"라는, 레이는 "우리가 즐겨야 보는 사람들도 즐길 수 있다"는 명언으로 공감대를 형성해 공연에 오르기 전부터 텐션을 끌어올렸다. 공연에 앞서 리더 안유진은 멤버들의 의견을 수렴하고 조율하며 똑소리 나는 면모를 보이고, 체크했던 호응 유도 멘트에 대해서도 의견을 나누며 공연장으로 이동해 본격적으로 무대를 준비했다. 설렘과 떨림을 안은 아이브는 밴드 연주에 맞춰 최종 점검을 한 뒤 무대에 올라 공연장을 꽉 채운 관객들과 마주했다. 무대를 시작한 아이브는 긴장한 모습은 온데간데없이 완벽한 라이브와 퍼포먼스를 펼쳐 관객들의 뜨거운 호응과 박수를 받았다. 무대뿐만 아니라 관객들과 소통, 호응 유도까지 척척해낸 아이브는 "시카고에 돌아와서 기쁘고 오늘 와주셔서 감사하다"는 소감을 전했다. 무릎까지 모두 새까매질 정도로 열정적인 무대를 선보인 아이브는 무대 뒤에서 환한 미소와 함께 스태프들에게 감사 인사를 전했다. 리즈는 무대가 끝남과 동시에 "우리 노래를 아실 줄도 몰랐는데 여러 감정이 섞여서 울컥했다"라며 울음을 터트려 보는 이들까지 마음을 뭉클하게 만들었다. 이어 아이브는 "롤라팔루자가 끝났다. 굉장히 열심히 준비했는데 성황리에 마칠 수 있어서 기분이 좋다"라며 '롤라팔루자' 공연에 대한 벅찬 마음을 드러냈다. 앞서 아이브는 '롤라팔루자'를 통해 처음으로 미국 페스티벌에 참여했다. 아이브는 '롤라팔루자'에서 올 라이브 밴드와 퍼포먼스의 완벽한 조화를 자랑하는 무대로 국내는 물론 해외 외신으로부터 실력적인 호평을 이끌어내 시선을 사로잡았다. 미국 페스티벌에 이어 일본 최대 도심형 음악 페스티벌 '서머소닉 2024(SUMMER SONIC 2024)'까지 압도한 아이브는 흠잡을 곳 없는 무대를 선보이며 '글로벌 페스티벌 강자'임을 증명했다. 한편, 아이브는 지난해 10월 첫 월드 투어 '아이브 더 퍼스트 월드 투어 ‘쇼 왓 아이 해브(IVE THE 1ST WORLD TOUR 'SHOW WHAT I HAVE)'를 개최하고 세계 각지 팬들과 만났다. 이들은 지난해 10월 서울 공연을 시작으로 아시아, 미주, 유럽, 남미 등 19개국 27개 도시에서 37회 42만 관객 동원 공연의 마지막 피날레 9월 4일과 5일 양일간 일본 도쿄돔 공연을 앞두고 있는 상태다. [티브이데일리 김지하 기자 news@tvdaily.co.kr/사진=아이브 공식 유튜브]
'슈가 응원＋7인 방탄소년단 지지'…해외 아미들, 하이브에 트럭 보내 [이슈&톡]방탄소년단 [티브이데일리 김지하 기자] 그룹 방탄소년단(BTS)의 글로벌 팬클럽 아미(ARMY)가 전동 스쿠터 음주 운전 사건으로 부침을 겪고 있는 멤버 슈가(본명 민윤기·31)를 응원하고, 7인의 방탄소년단을 지지하는 트럭을 소속사 하이브(HYBE)에 보내 화제다. 방탄소년단의 해외 팬들(라틴아메리카 팬덤)은 28일 오후 서울 용산구에 위치한 하이브 사옥 인근에 해당 내용을 담은 현수막을 걸었다. 택시 정류장 내 광고판에도 같은 내용과 함께 방탄소년단의 사진을 게재했다. '슈가를 사랑하고, 슈가를 믿는다' '괜찮을 거다'라는 등의 내용을 담은 전광판 트럭은 이날 오후부터 하이브 사옥 인근을 순회하고 있다. 역시 라틴아메리카 팬덤이 보낸 것으로 트위터 등에 해외 팬들이 직접 촬영해 올린 인증샷들도 다수 게재된 상태다. 이는 슈가의 구설 이후 분열된 팬덤을 다잡기 위한 해외 아미들의 노력으로 보인다. 슈가는 지난 6일 오후 11시 15분쯤 서울 한남동 자택 근처에서 만취 상태로 전동 스쿠터를 운전하다가 넘어진 채 경찰에 발견돼 입건된 바 있다. 슈가는 최근 자필 사과문을 통해 "잘못된 행동을 했다"라며 고개를 숙였다. 사회복무요원으로 근무 중인 그는 경찰 조사 등에 성실히 임하며, 수사 기관의 판단을 기다리고 있다. 아미의 반응은 나뉘고 있다. 국내 팬 일부는 슈가가 방탄소년단의 명예를 실추시켰다며 탈퇴란 극단적인 방법 까지제시하고 있다. 이들은 최근 역시 하이브 사옥 앞에 슈가의 탈퇴를 요구하는 근조 화환과 트럭을 보내기도 했다. 하지만 해외 팬들을 비롯한 대다수의 아미들은 국내 팬들의 이와 같은 반응을 이해할 수 없다는 분위기다. 일부 해외 매체는 한국 언론과 한국 팬들이 슈가를 상대로 집중적인 공격을 하고 있다고 지적하며, 마녀사냥을 우려하고 있다. 이들은 한국 팬들이 연예인들에게 과한 도덕적 기준을 제시한다고 지적하며, 이러한 태도가 K팝 산업 발전에 부정적 영향을 끼칠 수 있을 것이란 우려도 내비치고 있다. [티브이데일리 김지하 기자 news@tvdaily.co.kr/사진=트위터]
"티켓값 내리자", 최민식 발언은 정말 소신이었을까 [이슈&톡][티브이데일리 김지현 기자] 영화관 티켓값 인하 여부를 두고 영화계 안팎이 시끄럽다. 한 교수는 티켓값을 내려야 한다는 배우 최민식에게 “영화관 사업은 땅 파서 하냐?”고 일갈했다. 실제로 CJ CGV, 롯데컬처웍스, 메가박스 등 한국 멀티플렉스 기업들은 만년 적자다. 대중, 관객의 입장에서 대기업이 보는 손해는 중요하지 않다. 몇 끼 굶은 공룡의 볼멘 소리가 아닌가. 이제 극장은 따끈따끈한 영화를 볼 수 있는 유일한 공간이 아니다. 이들에게는 가족, 친구와 계정을 공유 중인 OTT 플랫폼이 있다. 서로 저가 커피 한두 잔 값만 보태면 한 달 구독료를 해결할 수 있다. 글로벌 제작 수십 만 개의 콘텐츠가 자신을 봐주기만을 기다리고 있고, 지루하면 리모콘을 눌러 다른 작품을 고르면 그만인데 극장에서 단 한 편의 작품에 1만 5천원을 지불하는 건 가성비가 떨어져도 한참 떨어지는 것 같다. "나라도 (극장에) 안 가겠다"는 최민식의 발언에 대중이 공감한 건 이 때문일 것이다. '파묘'의 흥행으로 수 십억원의 러닝개런티를 챙긴 그의 입에서 나온 발언이라는 게 흥미롭긴 하지만, 배우는 대중의 요구가 무엇인지 정확히 알고 있었다. 어디 한국만의 얘기일까. '극장 티켓값에 대한 불만'은 OTT 기업이 진출한 모든 시장에서 발견되는 정서다. 코로나19 팬데믹 이후 사람들은 OTT가 주는 편의성에 익숙해졌고, 이러한 관람 문화의 변화는 시장에도 파괴적인 변화를 가져왔다. 미국 멀티플렉스 기업 AMC의 주가는 폭락해 회복될 기미가 보이지 않는다. 수많은 문화 사업에서 멀티플렉스 사업은 이미 '사양 사업'이 돼버렸다. 멀티플렉스 기업들은 생존의 기로를 넘어 마지막 선택지에 놓인 분위기다. 입지는 좁아지는데 관객들은 티켓값을 내리라고 아우성이니 골치가 아프다. CGV, 롯데시네마는 부랴부랴 지방 상영관의 문부터 닫았다. 엎친 데 덮친 격 지방 인구가 감소하고 있어 지방 상영관은 도무지 비전이 없다는 판단이다. 3사 지방 상영관 대부분이 극장 건물 소유주에게 위약금을 내더라도 남은 임차료를 줄이는 선택을 했다. CGV의 경우 소유주인 자산운용사에 크게는 100억 원의 위약금을 문 것으로 알려진다. 일부는 위약금 여부를 두고 소송을 벌이기도 했다. 서울 상영관의 사정은 어떨까. ‘충무로 영화의 상징’과 같았던 대한극장은 오는 9월 30일 문을 닫는다. 1958년 개관해 66년 동안 한국영화의 희노애락을 함께 한 대한극장 폐업은 한 시대를 풍미했던 스타의 초라한 은퇴식을 떠오르게 한다. 1987년 ‘빽투더퓨쳐’ 개봉 당시 극장 앞 도로가 꽉 막혀 차도 사람도 움직이지 못했다는 대한극장의 영화는 이제 역사의 뒤안길로 사라진다. 대기업 3사의 사정은 좀 나을까. 지난해 3사의 통합 영업이익은 227억 원에 그쳤다. 자세한 사정은 처참한 수준이다. CGV만 해외 상영관을 통해 흑자를 봤고, 롯데시네마와 메가박스는 적자를 기록했다. 팬데믹 후 티켓값을 인상했음에도 적자를 면하지 못하고 있는 셈이다. 아슬아슬한 상황에서 3사는 소비자· 영화계와 티켓값을 두고 이견이 있고, 관객들의 OTT 선호도는 더욱 높아지고 있으니 암울한 전망이지만 한국 멀티플렉스 사업의 미래는 불투명 하다. 영화 ‘범죄도시’ 시리즈 ‘파묘’ 흥행과 같은 이변적인 흥행을 제외하고 극장가가 팬데믹 이전의 평균 관객수를 회복하는 건 사실상 불가능에 가까워 보인다. 올해 8월 기준, 3사의 관객수 추이는 팬데믹 이전 60% 미만 수준이다. 뭔가 석연치 않다. 콘텐츠 홍수인 시대, 그 무엇이든 쉽게 관람할 수 있는 환경에서 극장의 현 티켓값은 부적절하게 느껴지지만, 적자 행진이라 문을 닫을 위기라니 난감하다. 그래도 무작정 티켓값을 내리라고 요구해야 할 지, 더 이상의 인상만 하지 말라고 요구해야 할지 관객은 정확한 판단이 서지 않는다. 분명한 건 수년 간 적자에 시달리는 극장가에 티켓값 인하를 요구하는 건 문을 닫으라는 요구와 다름이 없다는 사실이다. 멀티플렉스가 생존을 위해 맘껏 티켓값을 올려도 된다는 시장 만능주의를 지향해야 한다는 의미가 아니다. 하지만 최근 티켓값을 둘러싼 일련의 논란들은 시장의 현실을 전혀 고려하지 않은 ‘이상적 소망’에만 초점이 맞춰져 있어 아쉽다. 시장에는 낭만이 없다. 관객은 힘들다 호소만할 뿐 자신들이 원하는 서비스를 제공하지 못하는 멀티플렉스에 등을 돌릴 것이고, 기업은 이익을 보지 못하는 시장에서 철수할 것이다. 사기업에 문화 사업의 공공성을 요구하는데는 한계가 있다. 이들은 사익을 추구하는 기업일 뿐이고, 시장의 논리에 충실할 것이다. 이는 ‘티켓값 인하’ 논란은 결국 대중의 선택의 문제임을 보여준다. 시장에서 극장이 사라져도 괜찮은지 직접 선택하는 상황에 놓였다. 27일 영화인연대는 멀티플렉스 기업들의 고질적 문제, 계열사 밀어주기와 스크린 독과점문제 등에 대해 지적했다. 맞는 얘기다. 3사에 대한 철저한 감시가 필요하다. 3사가 영화계에 미치는 문제적 행위를 감사하고 개선할 수 있는 창작 영화인들의 공통체 의식은 다행스럽다. 하지만 티켓값 인하를 요구하는 건 전세계적 현상인 멀티플렉스 시장의 위기를 전혀 고려치 않은 발언에 가까워 보여 아쉽다. 이들은 상생 관계고, 공존에는 논의와 협의가 필요하다.
'피해자와 합의' 김호중, 보석 심문 앞둬…석방 여부 주목 [이슈&톡]김호중 [티브이데일리 김한길 기자] '음주 뺑소니' 혐의로 구속돼 재판에 넘겨진 가수 김호중의 보석 심문이 열린다. 26일 법조계에 따르면 서울중앙지법 형사26단독 최민혜 판사는 다음달 30일 오전 10시, 특정범죄가중처벌등에관한법률위반(위험운전치상)·도주치상· 범인도피교사 등 혐의로 구속 기소된 김호중의 보석 심문 기일을 진행한다. 앞서 김호중은 지난 5월 9일 밤 서울 강남구에서 술을 마시고 차를 몰다 택시와 사고를 낸 뒤 달아나고, 매니저에게 대신 자수시킨 혐의로 재판에 넘겨진 바다. 김호중은 처음엔 음주 사실을 부인했으나, 사건 열흘 만인 지난 5월 19일 음주 사실을 인정하고 사과했다. 당시 김호중은 "한순간의 잘못된 판단이 많은 분들에게 상처와 실망감을 드려 진심으로 죄송하다는 사과의 말을 전해드리고 싶다"며 "저는 음주 운전을 했다. 크게 후회하고 반성하고 있다. 경찰 조사에 성실히 임하겠다"고 고개를 숙였다. 김호중 김호중 측은 지난 19일 열린 공판에서 혐의를 모두 인정했다. 그 가운데 음주 사고 피해자와는 합의했다고 전한 바다. 앞서 피해자는 법원에 "김호중을 선처해 달라"라는 내용의 탄원서를 제출하기도 했다. 김호중은 21일엔 법원에 보석 신청서를 제출했다. 보석은 법원에 보증금 납부 등을 조건으로 피고인을 석방하는 제도다. 보석 신청이 받아들여지면 김호중은 불구속 상태에서 남은 재판을 받는다. 통상 재판부가 심문 절차를 거친 뒤 보석 허가 여부를 결정하는 만큼, 김호중의 구속 상태는 적어도 내달 말까지는 유지될 것으로 예측된다. 보석 심문이 열리는 다음 달 30일은 결심 공판일이기도 하다. 검찰의 구형, 피고인의 최후 변론이 이어진 후 재판부가 선고 기일을 지정할 예정이다. 통상 선고까지는 한 달여가 걸리는 만큼 이르면 10월 말쯤 1심 선고가 나올 것으로 점쳐진다. [티브이데일리 김한길 기자 news@tvdaily.co.kr / 사진=DB]
'파친코' 이민호를 있게 한 원동력 [인터뷰]파친코 이민호 [티브이데일리 최하나 기자] 지금까지 이룬 것들에 안주할 법도 한데 끊임없이 새로운 것들을 찾아 변화하려고 노력한다. 배우 이민호가 청춘스타를 넘어 전 세계적인 사랑을 받는 배우로 성장할 수 있었던 동력이기도 하다. Apple TV+ 오리지널 시리즈 ‘파친코’는 금지된 사랑에서 시작되는 이야기로 한국과 일본, 그리고 미국을 오가며 전쟁과 평화, 사랑과 이별, 승리와 심판에 대한 잊을 수 없는 연대기를 그리는 작품이다. 지난 23일 시즌 2 첫 에피소드를 공개, 시즌 1로부터 7년이 지난 1945년 오사카를 시작으로 2차 세계 대전의 위협이 목전에 다가온 상황에서도 가족을 지키기 위해 애쓰는 선자(김민하)의 이야기를 담아낸다. 앞서 이민호는 시즌 1에서 선자의 삶을 송두리째 뒤흔드는 한수 캐릭터로 섬세한 감정 연기로 연기 변신에 성공, 전 세계적인 호평을 받았다. 시즌 2에서는 여전히 선자 곁에 머무르며 미묘한 관계를 이어가는 한수를 더욱 깊어진 감정 연기로 담아낼 예정이다. 극 중 7년이라는 세월을 표현하기 위해 이민호는 중년 남성을 어떻게 구현할 것인지에 대해 집중했다. 수 휴 작가가 20kg 증량을 제안했지만 “그 정도면 사람들이 날 못 알아본다”라고 했다고. 대신 이민호는 한수의 세월을 위스키로 표현하려고 했다. 이에 대해 이민호는 “한수라는 인물이 등장했을 때 화면을 뚫고 위스키 냄새가 났으면 해서 모든 장면에서 제가 술잔을 들고 연기를 했다”라고 했다. 작은 디테일 하나로 한수의 세월을 표현한 이민호는 이번 시즌에서 더욱 깊어진 감정 연기로 전 세계 시청자들을 다시 한번 매료시킬 전망이다. 이민호는 “나를 존재하게 하는 것은 무엇인가”라는 질문을 계속 되뇌며 한수의 감정선을 만들어나갔다. 왜 한수가 그렇게까지 선자에게 집착하는지, 왜 폭력적인지에 대한 물음들을 존재 이유에서 찾으려고 했단다. 이민호는 “한수가 왜 그렇게까지 했을까라고 생각했을 때 한수는 본인 스스로가 답을 몰랐을 것 같다. 에피소드 후반부에 가서 소중한 게 없어지고 나서야 날 존재하게 했던 것들이 또 그렇게 열망했던 것이 갖지 못했던 것들이었다는 걸 알게 된 것 같다”면서 “선자와 노아는 한수를 존재하게끔 해주면서 동시에 자신을 대변하는 존재이지 않았을가 싶다”고 설명했다. 한수가 선자에게 폭력적인 것도 결국 사랑을 표현하는 방식이라고 생각했다고. 이민호는 “한수는 생존의 무기로 폭력성을 택했던 인물이었기 때문에 사랑을 표현할 때에도 폭력에 기반한 방식을 선택햇다고 생각한다”고 말했다. 이민호가 한수 캐릭터로서 ‘파친코’에 잘 녹아들 수 있었던 건 감독들의 믿음이 있었기 때문이다. 리안 웰햄, 진준림, 이상일 감독들과 함께 작업하며 표현에 있어서 존중을 많이 받았다고. 자신이 그려내는 한수에 대한 감독들의 존중이 있었기 때문에 편안하게 자신만의 표현 방식으로 한수를 그러낼 수 있었단다. ‘파친코’는 한국인 이민자의 이야기를 다루고 있지만, 전 세계적인 공감을 불러일으켰다. 누군가의 엄마, 딸뿐만 아니라 시대를 초월하는 이야기로 전 세계 시청자들을 사로잡았다. 시즌2 홍보 차 뉴욕에 방문했을 때, 이민호는 국적과 세대를 뛰어넘는 ‘파친코’의 힘을 제대로 느꼈다고 했다. 이민호는 “뉴욕이 부를 상징하는 도시 아닌가. 다양한 인종들이 사는 뉴욕에서 프리미어를 진행하는데, 다들 작품을 보고 눈물을 훔치고 있더라”면서 “‘파친코’라는 작품은 단순히 이민자뿐만 세대를 초월하는 이야기라고 생각한다”라고 했다. 한류스타를 넘어 ‘파친코’로 이제는 글로벌 스타로 자리매김한 이민호는 배우로서 소화할 수 있는 감정의 영역대가 넓어진 것 같다고 했다. 이민호는 “한국 콘텐츠들이 지금 전 세계적으로 많은 사랑을 받고 있지 않나. 한국에서 나고 자라며 한국 콘텐츠를 접한 입장에서는 뻔하다고 느끼는 지점이 있지만, 한국 콘텐츠를 지금 접한 분들의 입장에서는 신선하다고 생각한다. 그런 부분을 봤을 때 저에게는 오히려 외국의 시나리오가 신선한 배우가 된 거다. 내가 경험해보지 못한 분야나 감정들을 표현하는 데에 있어서 더 풍성해질 수 있겠다는 기대가 있다”라고 말했다. 데뷔 18년을 맞이한 이민호는 ‘파친코’로 새로운 전환점을 맞았다. 한류스타 혹은 청춘스타로 사랑받았던 시간들을 지나 ‘파친코’로 연기 변신을 시도, 배우로서 새로운 가능성을 보여주며 앞으로의 행보를 기대케 했다. 이민호는 ‘파친코’라는 작품의 의미에 대해 “깊은 감정을 소화하고 여러 사람들과의 자유로운 작업들이 배우로서나 개인으로서의 생활에 많은 영향을 끼칠 거라고 생각한다”라고 말했다. ‘파친코’로 배우 인생의 전환점을 맞을 수 있었던 건 이민호가 안주하지 않고 끊임없이 변화하고자 했기 때문에 이뤄낸 성과라고 할 수 있다. 이민호는 이에 대해 “제가 어느덧 데뷔 18년 차가 됐다. 그동안 나를 안정적이게 해 준 모든 것들에 감사하고 그것들이 있었기 때문에 지금의 제가 존재한다고 생각한다”라고 했다. 그러면서 “앞으로 10년을 바라봤을 때 지금까지 걸어왔던 것들로는 안 되겠다는 생각에 안정적인 것들과 반대되는 무언가를 찾으려고도 노력하고 있다”라고 했다. 이어 이민호는 “인간이 살면서 느끼는 결혼이나 자식에 대한 고민도 진지하게 하는 것 같다. 결혼에 대한 것도 진지한 고민도 해봐야 하는 나이가 됐다. 살면서 나에게 무언가를 줄 수 있는 것들이 무엇이 있을까에 대해서 치열하게 고민하고 있다”며 배우, 개인으로서의 고민에 대해 전했다. [티브이데일리 최하나 기자 news@tvdaily.co.kr/사진제공=Apple TV+]
'엄친아' 정소민, 정해인 무시하는 전 회사 동료에게 사이다 펀치 [TV온에어][티브이데일리 김진석 기자] '엄마친구아들' 정소민이 정해인을 무시하는 전 회사 동료의 얼굴에 펀치를 날렸다. 25일 밤 방송된 tvN 주말드라마 '엄마친구아들'(극본 신하은·연출 유제원) 4회에선 최승효(정해인)의 미팅을 돕는 배석류(정소민)의 모습이 방송됐다. 이날 최승효의 회사 아틀리에 '인'과 배석류의 전 회사 그레이프는 협업을 위한 미팅을 진행하게 됐다. 그레이프의 협업 회사는 화운으로 내정되어 있던 상황. 배석류는 온라인 미팅을 통해 이를 옅듣고 알게 됐다. 그레이프의 크리스(헤이든원)는 배석류와 악연이 있던 인물이었고, 크리스는 배석류에게 "편리하고 똑똑한 프로그램이었는데, 그만큼 멍청한 지니였다"라며 머리를 쓰다듬었다. 최승효는 이 상황을 보고 크리스의 멱살을 잡으며 "정정당당한건 바라지도 않았는데 이건 정말 천박하다"라고 따졌고, 크리스는 "주제 파악부터 해라 직원을 보면 회사 수준을 아는데, 대표님 수준이 실망스럽다"라고 최승효를 더 자극했다. 크리스는 "본사 직원을 상대로 폭력이라니 그냥 못 넘어간다"라고 말했고, 배석류는 "지금부터 아틀리에 '인'을 그만 두겠다. 난 이제 여기와 상관 없는 사람이다"라고 전했다. 크리스는 배석류를 자극하며 "부탁을 할땐 '플리즈'를 붙여야 하는 것 아니냐"라고 말했고, 배석류는 "플리즈 같은 소리하고 자빠졌네"라며 크리스의 안면을 가격한 뒤, 그의 정강이를 걷어 찼다. 그는 "너 나 일할때 봐서 알지. 내가 얼마나 집요한지. 여기는 너한테 과분한 회사다. 아틀리에 '인' 건들면 가만두지 않겠다"라고 경고했다. 배석류는 자리를 떠나 전 회사에 관해 최승효와 이야기를 나눴다. 그는 "나 그레이프에서 왕따 였다. 회사 그만두고 처음에는 크리스랑 걔네 때문인줄 알았는데, 널 보니 나때문이었구나 하는 생각이 들었다. 좋아하는 일이었다면 끝까지 버텼을 것 같다"라고 말했고, 최승효는 "괴롭힌건데 일을 좋아하고 말고는 중요한 게 아니다. 피해자가 자책하는 게 말이되냐"라고 답답해했다. [티브이데일리 김진석 기자 news@tvdaily.co.kr/사진=tvN '엄마친구아들']
'음악일주' 기안84, 용돈 주려다 美 래퍼 조카 울렸다 [TV온에어][티브이데일리 김진석 기자] '태어난 김에 음악일주' 미국으로 떠난 기안84가 미국 조카를 울렸다. 25일 밤 방송된 MBC 예능프로그램 '태어난 김에 음악일주'에서는 브루클린 현지 래퍼의 집에 초대 받은 기안84의 모습이 방송됐다. 이날 기안84는 브루클린에서 만난 래퍼 그리고 그의 친구들과 동네 투어에 나섰다, 기안84는 래퍼 브이솝의 이모댁에 방문해 그의 가족들을 만났다. 기안84는 "집 초대하는 게 쉽지 않은데 고맙더라"라고 전했다. 자신의 생각과 다르게 가족애 넘치는 모습에 기안84는 "미국이란 나라는 자본주의, 개인주의인줄 알았는데 인간 냄새가 많이 났다"고 느낀점을 밝혔다. 집으로 입장한 기안84는 브이솝의 가족들과 인사했고, 가족들은 반갑게 기안84를 반겼다. 브이솝은 "이모가 아기 때부터 키워주셨다. 제 이모를 존경하다. 많은 지혜를 배웠다"라며 자신의 가족들을 소개했다. 그의 이모는 "자식들이 6명이고 손자가 22명이다"고 말해 놀라움을 자아냈다. 기안84는 조카들에게 용돈을 주기 위해 지갑을 열었다. 각자 20달러 씩을 주기로 마음 먹었다. 그는 옆에 앉아있던 아이에게 돈을 건넸고, "'땡큐'라고 말해야 한다"라고 했다. 이에 아이는 갑자기 시무룩해지며 돈을 다시 돌려줬고, 급기야 눈물까지 보였다. 당황한 기안84는 다른 아이들에게 차례로 용돈을 줬고 다시 아이에게 돈을 줬다. 기안84는 한국의 문화라고 설명했고, 가족들은 미국 문화도 똑같다고 기안을 안심시켰다. 기안84는 "엄청 걱정했다. 문화 차이로 실수했을까봐"라며 당시 속마음을 설명했다. 기안84는 "아저씨들이 할 수 있는 건 용돈 주는 것밖에 없다. 그런데 문화의 차이인가. 갑자기 왜 그랬는지 모르겠다. 자존심이 상했나 싶어서 걱정됐다"라고 언급했고, 기안84는 "금액이 적어서 그랬나"라고 고민해 웃음을 줬다. [티브이데일리 김진석 기자 news@tvdaily.co.kr/사진=MBC '태어난 김에 음악일주']
80분 내내 유쾌한 '만담어셈블', 이름값 해낸 '빵송국' [리뷰]만담어셈블 [티브이데일리 김종은 기자] 특별한 무대 효과나 극적인 편집도 필요없다. 능력 좋은 코미디언 10인은 재치 가득한 만담만으로 관객석을 웃음으로 물들인다. 제12회 부산국제코미디페스티벌(이하 부코페)의 '만담어셈블' 공연이 24일 오후 부산은행 본점 오션홀에서 진행됐다. 이번 공연에는 '빵송국' 곽범과 이창호, '스낵타운' 강현석과 이재율, '유스데스크' 구정모와 유영우, '보따' 김원식과 조다현, '플러스 마이너스' 김영구와 김진경이 함께했다. '만담어셈블'은 메타코미디클럽이 주기적으로 진행하는 코미디 쇼 중 하나로, 두 명의 콤비는 소도구 없이 마이크 하나만을 앞에 두고 대화만을 통해 관객 웃기기에 도전한다. 이날 10명의 코미디언들은 마치 패션쇼를 방불케 하는 입장 퍼포먼스로 시작부터 관객의 눈과 귀를 사로잡았다. 이어 가벼운 스몰토크로 친밀감을 쌓으며 관객과의 거리를 순식간에 좁힌 코미디언들은 쉴새 없이 공연 순서를 랜덤으로 뽑거나 본 공연이 시작되기 전 분위기를 다질 한 명의 주인공을 뽑는 등 오프라인 공연에서만 느낄 수 있는 날것의 맛을 선사하며 흥미를 드높였다. 아무리 오프닝 분위기가 좋다 하더라도 막상 메인 코너인 만담이 재미가 없다면 허탕일 테지만 그 부분은 전혀 걱정할 필요가 없다. 다섯 팀은 아무런 무대 효과도 없이 잘 짜인 만담 토크만으로 각자 부여받은 10여 분을 지루할 틈 없이 탄탄히 채우고, 이 와중에 팀 각자의 색깔도 놓지 않으며 5팀 5색의 다채로운 매력을 자랑한다. 특히나 빛났던 건 물 흐르듯 자연스러운 두 듀오의 호흡. 얼마나 오랜 시간 함께 연습을 했으면 다섯 팀의 모든 듀오는 마치 녹음기를 튼 것 마냥 대사들을 완벽히 주고받고, 이 와중에 관객들의 반응도 매끄럽게 대사와 행동을 통해 녹여내며 함께 소통하는 느낌을 선사한다. 간혹 대사 사이의 텀이 너무 짧아 단어 몇 개를 버벅대거나 두 번씩 반복하는 경우도 있었지만 이 역시 미리 예상했다는 듯 재치 있게 애드리브를 덧붙이며 웃음 텐션을 이어간다. 메타코미디클럽을 대표하는 듀오 중 하나인 '빵송국' 곽범과 이상호 역시 여지없이 본인들의 이름값을 제대로 해냈다. 관객들의 기대감이 이미 높은 상황이라 이를 뛰어넘는 활약을 보여주기 쉽지 않았을 텐데, 그야말로 압도적인 연기력과 능청스러운 대사들, 그러면서도 선을 넘지 않는 고급스러운 개그로 관객들을 연신 웃게 만든다. 왜 '빵송국'이 코미디 시장을 주도하고 있고, 왜 이들이 대세인지 확인할 수 있던 10여 분이었다. 한편 지난 23일 개막식과 함께 축제의 막을 올린 제12회 부코페에는 '요시모토 오와라이 쇼'를 비롯해 '숏별클럽' '개그콘서트 with 부코페' '만담어셈블@부코페' '버블쇼 인 스페이스' '요시모토 오와라이 쇼' '테이프 페이스' 등의 공연이 준비됐으며. 오는 9월 1일 폐막한다. [티브이데일리 김종은 기자 news@tvdaily.co.kr / 사진=부코페]
호불호 갈릴 '오와라이 쇼', 개그페이도 여전히 아쉽네 [리뷰]요시모토 오와라이 쇼 [부산=티브이데일리 김종은 기자] 언어가 달라도 통할 마임과 슬랩스틱을 들고왔다는 점까진 좋았으나, 과하게 단순하고 일차원적이다. 이런 스타일의 개그를 좋아한다면 더할나위 없이 유쾌할 70분이 되겠지만, 그게 아니라면 후회의 70분이 될 '요시모토 오와라이 쇼'다. 제12회 부산국제코미디페스티벌(이하 부코페)이 준비한 프로그램 중 하나인 '요시모토 오와라이 쇼'의 1회 공연이 24일 오후 부산예술회관에서 진행됐다. '요시모토 오와라이 쇼'는 일본 최대 규모 코미디 기획사 요시모토흥업을 대표하는 가베지(GABEZ), 웨스-P(WES-P), 이누(DOG)가 총출동한 코미디쇼. 가베지와 웨스-P는 각각 '2020 도쿄올림픽' 개막식에서 픽토그램 마임을 선보인 주인공과 '브리티시 갓 탤런트' 준결선 진출자로 유명한 만큼, 이들이 어떤 코미디를 선보일지 기대를 높였다. 호불호 갈릴 개그 스타일 다만 높았던 기대감은 금방 사그라들었다. 20여 년 전에나 인기 있었을 슬랩스틱, 마임 개그를 2024년에 그대로 가져왔기 때문. 물론 해외 팀인 만큼 할 수 있는 개그에 제약은 있었겠지만, 이를 감안하더라도 너무나도 단순하고 일차원적인 개그만 남발돼 실망감을 선사한다. 일례로 가베지는 10분여 간 박수로만 호응을 유발하고, 이누는 개그라기보단 근육과 신체 능력을 자랑하는 재주만을 선보이며 웃음이 아닌 신기한 감정만 느끼게 한다. 실수도 잦다. 특히 갈라쇼부터 몸을 사리지 않는 퍼포먼스를 보여줬던 웨스-P가 대표적. 수백, 수천 번을 했을 테이블 빼기 개그를 진행하며 수 차례 실수를 범해 김이 팍 새게 만들고, 멘트 역시 길지 않은 영어가 대부분인데 버벅이거나 급조한 듯한 모습으로 아쉬움을 자아낸다. 개그 페이, 아직은 아쉽네 이번 공연에서 활용된 '개그 페이' 역시 참신함보단 부족함이 먼저 보인다. '개그 페이'란 관객이 웃은 만큼 관람료가 책정되는 신개념 관람료 지불 시스템으로, 관객은 1회 웃음당 500원, 최대 2만 원의 관람료를 지불하게 된다. 참신한 아이디어로 호평받으며 지난 10회 때 처음 도입돼 올해로 3년째를 맞았지만 보완할 부분이 여전히 많다. 우선 착석부터 시선을 뺏는 커다란 태블릿이 그렇다. 관객의 웃음을 판단하기 위해 설치됐으나 관객의 얼굴을 비추는 카메라 화면이 계속 켜져 있는 탓에 정작 본 공연에 집중하지 못하게 만드는 것. 심지어 큰 태블릿의 무게를 이기지 못한 거치대는 공연이 진행되는 중간에도 여러 차례 큰 소리를 내며 떨어지는 모습을 보이기도 했다. 인식률과 안정성도 끔찍하다. 카메라는 사용자 뿐 아니라 뒷좌석에 앉은 관객까지 인식하는 데 이를 위해 태블릿의 위치를 조정하다 보면 소위 말해 '굴욕샷'이라 불리는 앵글이 완성된다. 더군다나 얼굴 정면을 찍는 게 아니다 보니 인식률도 떨어진다. 이 탓에 웃음을 터트린 관객은 적은 금액을, 막상 웃지 않았던 관객은 최대 금액을 내는 우스꽝스러운 상황이 벌어지곤 했다. 이런 아쉬운 완성도는 '개그 페이'라는 아이디어 자체는 좋기에 더 큰 아쉬움을 자아낸다. 한편 지난 23일 개막식과 함께 축제의 막을 올린 제12회 부코페에는 '요시모토 오와라이 쇼'를 비롯해 '숏별클럽' '개그콘서트 with 부코페' '만담어셈블@부코페' '버블쇼 인 스페이스' '요시모토 오와라이 쇼' '테이프 페이스' 등의 공연이 준비됐으며. 오는 9월 1일 폐막한다. [티브이데일리 김종은 기자 news@tvdaily.co.kr / 사진=부코페]
‘폭군’ 차승원, 나의 새로운 얼굴을 찾아줘 [인터뷰]폭군 차승원 [티브이데일리 최하나 기자] 배우의 새로운 얼굴을 만난다는 건 비단 대중만이 향유할 수 있는 즐거움이 아니다. 배우도 누군가 자신의 새로운 얼굴을 발견해 줬을 때 크나큰 희열을 느낀다. 배우 차승원도 마찬가지다. 어제도 오늘도 내일도 자신의 새로운 얼굴을 찾아줄 누군가를 기다리며 지난 14일 공개된 디즈니+ 오리지널 시리즈 ‘폭군’(감독 박훈정)은 ‘폭군 프로그램’의 마지막 샘플이 배달사고로 사라진 후 각기 다른 목적으로 그것을 차지하기 위해 모여든 사람들이 서로 쫓고 쫓기게 되는 이야기를 그린 추격 액션 스릴러로, 차승원은 극 중 임상을 연기했다. 차승원이 ‘폭군’을 함께 한 이유는 넷플릭스 영화 ‘낙원의 밤’으로 인연을 맺은 박훈정 감독의 믿음이 있었기 때문이다. ‘낙원의 밤’ 마이사 출연 제의가 왔을 때 박훈정 감독에게 “이 역할을 왜 저에게 주시는 거냐”라고 물었단다. 이에 박훈정 감독은 “그냥 잘하실 것 같다”라고 단순하지만 강한 믿음이 담긴 답변을 내놓았단다. 자신을 믿어준 박훈정 감독에게 보답하기 위한 마음이 촬영장에서 원동력이 됐다는 차승원이다. 자신을 믿어준 박훈정 감독과의 작업이 좋은 기억으로 남아있는 차승원에게 ‘폭군’은 안 할 이유는 없었지만, 걱정되는 부분이 있었다. 임상이라는 역할이 ‘독전’ 시리즈의 브라이언과 ‘낙원의 밤’ 마이사와 비슷한 결이었기 때문이다. 하지만 그 걱정은 금세 사라졌다. 임상의 무기가 장총이었기 때문이다. 차승원은 이에 대해 “임상이라는 사람은 좀 달랐던 건 총을 사용한다는 점이다. 그 총은 곧 임상이자 메타포다. 묵직하면서도 화력은 굉장히 세 보이는 총이지 않나. 그런 부분들이 좀 주어져서 캐릭터에 변별력을 줄 수 있겠다는 생각을 했다”라고 말했다. 임상을 이루는 여러 키워드 중 차승원이 주목한 키워드는 대비감이었다. 임상은 늘 해오던 일을 공무원처럼 사람을 무자비하게 ‘청소’한다. 하는 일과 수행하는 모습 사이의 대비감이 임상의 존재감을 강렬하게 만든다. 이에 대해 차승원은 “한공무원처럼 일을 수행하는 사람이라고 생각했다”면서 “총 쏠 때나 자신이 죽이려는 사람 앞에서는 간결하고 민첩하게 행동하는 사람으로 연기하려 했다”라고 했다. 차승원은 임상이 은퇴 자금으로 기차 카페를 만들었다는 설정에도 주목했다. 아승원은 “그 기차는 임상의 메타포다. 어딘가로 달려갔다가 한 군데에 정착하고 싶은 남자라고 생각했다. 그런데 그 공간 안에서 하는 임상의 행동들이 기괴하지 않나. 저는 그런 대비감이 좋았다”면서 “그런 것들이 없었으면 평이한 인물이었을 것 같다”라고 말했다. 박훈정 감독과의 대화는 차승원이 임상을 만들어가는 과정에서 큰 도움이 되기도 했다. 임상이 과거 국정원 요원이었을 때 어땠을지 서로 상상의 나래를 펼치며 대화를 나누는 과정들이 임상을 만들어가는 과정에서 큰 재미를 주기도 했다. 차승원은 대본에 적힌 것뿐만 아니라 애드리브를 통해 임상을 더욱 맛깔나게 만들어나갔다. 박훈정 감독을 믿고, 불쑥불쑥 나오는 행동과 말들로 애드리브를 하며 임상에게 디테일을 더했다. 가령 사람을 죽이고 손을 씻는다거나 불량 학생들에게 끌려가면서 주저리주저리 늘어놓는 말 등 임상의 성격을 유추할 수 있는 여러 요소들을 만들어나간 차승원이다. 차승원이 마음껏 애드리브를 할 수 있었던 건 박훈정 감독에 대한 믿음이었다. 차승원은 “저는 일단 해본다. 아니면 안 쓰면 되는 거 아닌가. 제가 애드리브를 했는데 아닌 거면 감독님이 말씀을 해준다”라고 했다. 그러면서 차승원은 “배우가 현장에 가서 시나리오에 있는 부분까지만 하고 그 이상은 인물의 기본적인 결과 맞지 않다고 미리 하는 건 좋지 않다고 생각한다”라고 애드리브에 대한 자신의 생각을 밝혔다. 임상이라는 또 하나의 인상적인 캐릭터를 완성해내기도 했지만, 사실 마이사나 브라이언이나 임상이나 너무 극적이고 톤이 과장된 차승원만의 말투는 호불호가 나뉘는 부분이다. 캐릭터는 다 다른데 소위 ‘쪼’ 때문에 캐릭터끼리 비슷하게 느껴지는 것도 사실이다. 이에 대해 차승원은 “말투는 어쩔 수 없다. 어떻게 다른 말투를 쓸까 고민하지 않았다고 하면 문제지만, 이런 류의 캐릭터를 연기하다 보면 그렇게 할 때가 있다”면서 “노희경 작가님의 ‘우리들의 블루스’ 할 때에는 전혀 그렇게 하지 않았다”라고 말했다. 스스로는 전성기가 이미 지나간 것 같다고 말하는 차승원이지만, 대중이 생각하기에 그의 전성기는 현재 진행형이다. 끊임없이 다양한 작품으로 대중과 소통하고 있다는 점이 바로 그 증거다. ‘폭군’에 이어 tvN 예능프로그램 ‘삼시세끼’로 안방 시청자들과 만나고, 넷플릭스 영화 ‘전, 란’으로는 글로벌 시청자들을, 또 박찬욱 감독의 신작 ‘어쩔수가없다’로 관객과 만날 차승원이다. 장르와 플랫폼을 가리지 않고 왕성하게 활동 중인 차승원은 계속해서 새로운 얼굴로 대중과 소통하고 싶다는 바람을 전했다. 자신과 함께 호흡을 맞추지 않았던 감독들에게서 러브콜을 받는 배우가 되고 싶다는 차승원이다. 그 감독들이 자신의 새로운 얼굴을 찾아줬으면 한단다. 그렇다면, 앞으로 우리가 만날 차승원의 새로운 얼굴은 어떤 모습일까. [티브이데일리 최하나 기자 news@tvdaily.co.kr/사진제공=월트디즈니 컴퍼니 코리아]
'폭군' 김선호, 우리가 만난 '인생캐' [인터뷰]폭군 김선호 [티브이데일리 최하나 기자] 우리 모두의 인생 캐릭터를 만났다. 믿음에 믿음으로 보답하려 했던 배우 김선호의 노력이 그걸 가능케 했다. ‘폭군’으로 인생 캐릭터를 선물해 준, 언제나 믿고 볼 수 있는 김선호다. 지난 14일 공개된 디즈니+ 오리지널 시리즈 ‘폭군’(감독 박훈정)은 ‘폭군 프로그램’의 마지막 샘플이 배달사고로 사라진 후 각기 다른 목적으로 그것을 차지하기 위해 모여든 사람들이 서로 쫓고 쫓기게 되는 이야기를 그린 추격 액션 스릴러로, 김선호는 극 중 국정원 최연소 국장 최국장을 연기했다. 김선호는 ‘폭군’ 출연 제안을 받고 아무것도 묻지도 따지지도 않았다. 영화 ‘귀공자’로 박훈정 감독과의 작업이 얼마나 즐거운 일인지 알았기 때문에 이것저것 재지 않고 ‘폭군’ 프로젝트에 기꺼이 함께 하기로 했다. 다만 최국장은 난제였다. 국장이라는 직함과는 맞지 않는 자신의 나이대가 걱정되기는 했지만, 박훈정 감독이 믿고 맡긴 만큼 잘 해내고 싶었다. 최연소라는 최국장의 타이틀이 김선호의 기우를 어느 정도 덜어준 부분도 있다. 최국장은 ‘폭군’ 프로젝트를 진행하는 국정원 내 사조직 이너서클의 수장으로, 좀처럼 감정을 드러내지 않으면서 무서우리만치 프로젝트에 집착하는 인물이다. 다 된 밥에 숟가락을 얹으려는 미국 헤드원의 견제와 살육에도 눈 하나 깜빡이지 않고, 장애물이 될 것 같으면 그 누구라도 청소하고야 마는 그야말로 선과 악이 모호한 인물이다. 처음에 김선호는 인물의 무게감을 위해 수염을 그려본다거나 외형적인 부분에서 변화를 주려고 시도했단다. 그러나 임무 수행 시 일반인들 사이에서 눈에 띄지 않는 것을 최우선으로 한다는 실제 국정원 요원들의 증언을 접하고는 외적인 것은 중요한 게 아니라는 걸 알았단다. 이에 김선호는 최대한 감정을 절제하고 또 절제하는 방식으로 최국장을 만들어나갔다. 흔들리지 않는 눈빛, 총알이 빗발치는 상황에서도 눈하나 깜짝이지 않는 것, 고요한 시선 처리 등 김선호는 대본 너머에 있는 것들을 가져와 최국장을 표현했다. 이에 대해 김선호는 “최국장은 프로젝트를 끌고 나가는 수장이기 때문에 엄청난 수다쟁이가 아니다”라면서 최대한 절제하면서 연기하려 했던 이유를 설명했다. 그러면서 “다른 인물들이 여러 가지 갈래로 목적을 가지고 최국장에게 접근하지 않나. 그러면 저는 최대한 뚝심 있고 직선적인 태도를 보여주려 노력했다”라고 말했다. 이어 김선호는 “최대한 최국장을 미니멀하게 표현하려고 했다”라고 강조했다. 늘 담담하게 속내를 드러내지 않는 최국장이 유일하게 감정을 드러내는 부분이 있다. 바로 폴이 한국의 위상을 낮춰 말하며 폭군 프로젝트를 갈취하려는 장면이다. 모든 나라들이 핵이니 뭐니 다 만드는데 “왜 우리는 하면 안 되는데?”라고 차분하게 말하지만 울분이 가득한 최국장의 대사 한 마디가 시청자로 하여금 많은 감정을 불러일으킨다. 감정의 동요가 아주 미묘하지만, 오히려 그 미묘함이 최국장 속에 자리 잡은 울분이 얼마나 큰지 체감케 했다. 김선호는 해당 장면에 대해 “최국장을 움직이게 하는 건 본인의 신념이다. 그래서 그 장면을 연기할 때 고민이 많았다. 대사를 무겁게 치면 이 인물의 유연함이나 무게감이 떨어질 것 같았다. 세 가지 버전을 준비했는데, 감독님이 힘을 더 빼야 할 것 같다고 하더라. 그래서 더 감정을 빼고 연기했는데, 감독님의 선택이 옳았다고 생각한다”라고 말했다. 최국장을 완벽하게 표현해 낸 김선호지만, 폴과 최국장의 벤치 대면신은 쉽지 않았다고. 김선호는 “그 신이 왜 힘들었냐면 폴이 이제 적이지 않나. 이 사람을 어떻게 적대해야 하는지 모르겠더라. 나에 대해서 아는 것이 많은 폴에게 들키고 싶지 않다는 마음으로 했다”면서 “저는 제 인물로 바로 서고 곧은 상태로 연기하려고 했다”라고 했다. 이어 김선호는 “늘 대사를 리드미컬하게 했는데 이번에는 그런 부분을 최대한 배제하고 감정을 들키지 않기 위해 노력했다”면서 “그것 나름대로 연기하는 맛이 있더라”라고 말했다. 박훈정 감독의 믿음을 자신뿐만 아니라 우리에게도 인생 캐릭터인 최국장으로 보답한 김선호다. 어떤 걱정이 있더라도 보란 듯이 해내며 ‘믿고 보는’ 배우임을 또다시 증명해 낸 것이다. 자신을 믿어주는 대중에게 연기로 보답하는 것. 김선호의 원동력은 믿음이었다. 김선호는 “배우가 연기를 하는데 대중이 봐주지 않는 것만큼 슬픈 일이 어디 있겠나”라고 했다. 그러면서 김선호는 “배우 김선호로서 연기할 때가 가장 재밌고 즐겁다. 연기하면서 고민하면서 좌절할 때 3일 간 힘들지만, 또 신이 잘 풀리면 3일 동안 즐겁다. 그 모든 과정이 있었기 때문에 제가 이 자리에 있다고 생각한다”고 했다. 더불어 자신을 믿어주는 사람들을 위해 늘 변화하고 성장하며 연기로 보답하고 싶다는 김선호다. 지금까지의 성취에 만족하고 안주하고 싶다는 생각도 할 법한데 김선호 사전엔 멈춤이란 없다. 그런 김선호를 응원하지 않을 이유가 없다. [티브이데일리 최하나 기자 news@tvdaily.co.kr/사진제공=월트디즈니 컴퍼니 코리아]
욕망의 인플루언서 [토요판]☞ 기사 내용 요약 인플루언서로 위시되는 8090 세대 결핍과 욕망 뭐길래 [티브이데일리 이기은 기자] 지난해 태어난 대한민국 신생아 수는 22만9천 명으로 집계됐다. 전쟁통 속에서도 63만 명을 출산한 약 70년 전과 지금은 무언가 달라져도 크게 달라졌다. 24년도 1분기 출산율까지 0.81로 또 한 번 역대 최저치를 경신한 가운데, 세계 자살률 1위 한국에서 근간 목숨을 끊는 사람들은 얼마나 될까. 한 해 평균 무려 1만 명이다. 올해 1월부터 5월까지 자살사망자 수 6,375명으로 지난해 동기간보다 10.1%(상기 내용은 보건복지부 기준) 늘어난 상태다. 화려한 빌딩숲 속에서 간과하기 쉬운 것은 사각지대에도 사람들이 존재한다는 사실이다. 타고난 원가정의 불우함에 시달리는 아이들, 장기간 직장을 구하지 못해 연인의 이별 통보를 받아들여야 했던 청년들, 작은 동네 사업장마저 뒤로 한 채 일용직으로 내몰린 가장들, 어느 날 갑자기 환자가 된 식구를 돌보며 고요하게 시들어 가는 노인들까지. 이 같은 범인(凡人)들의 일상다반사는 미디어가 이야기하는 극소수의 성공·부·명예와는 동떨어진 차원일 수밖에 없다. 그리고 여기, 자기 영향력을 몸값으로 환산하는 스펙타클 인생도 있다. ‘더 인플루언서’. 넷플릭스만이 해낼 수 있는 이 욕망 생태 보고서는 대한민국 유수 크리에이터 77명의 비즈니스 쇼맨십과 본 성격을 적나라하게 비춘다. 그들은 대체 어떤 말씨와 행동, 판단력으로 말미암아 이런 유명세와 부를 얻었나. 프로그램은 생존 서바이벌 콘셉트 속에서, 상처 입을지언정 결코 사그라지지 않는 이들의 동물적인 욕망을 조명한다. 실제로 톱급으로 부상한 현 인플루언서들은 전사로 분류될 법하다. 누구에게나 진입로가 열린 대신 성공 자체가 거의 불가능한 독특한 시장에서, 톱 중의 톱일수록 하루아침에 구독자를 뭉텅이로 잃을 가능성도 크다. 이 시장에서의 성장과 성공은 타고난 DNA 형질에 가까운 것인데, 이때 이들의 내공을 증명하는 일은 톱 레벨의 유지다. 톱을 지켜낸다는 것은 파도처럼 밀려드는 호의호식 유혹 속에서 고도의 절제력으로 일궈낸 중용과도 같다. 현 인플루언서로 위시되는 8090은 어쩌면 심리적인 차원에선 꽤 불운한 세대로 보인다. 베이비붐 세대 손에서 금지옥엽 자라나며 고퀄리티 교육을 받았고, 그만큼 비대해지고 총명한 에고(ego)와 상시 대면해야 한다. 고속 성장한 사회, 그렇기에 앞으로의 저성장이 우려되는 현시점에 청춘들이 손 쉽게 취할 수 있는 것은 그저 도파민뿐일까. 가령, 초호화 인플루언서의 삶을 내심 좇는 청춘들이 최후의 순간까지 지켜내야 할 것은 무엇일까. 그건 아마도 각자에게 천명처럼 주어진 개별 스테이터스(status, 신분·지위)일 것이다. 사람이라면 무덤까지 갖춰야 할 최소한의 기틀과 공명정대함과 윤리 같은 것. 유한한 자신들의 자원을 어딘가에 미친 듯이 중독적으로 투여하지 않도록, 하루의 악행과 유혹을 잘 이겨내는 일. 만약 그런 여러분이라면 오늘도 무탈히 잘 살았다. [티브이데일리 이기은 기자 news@tvdaily.co.kr]
12살 맞은 부코페, 3천 관객 함께한 개막식으로 화려한 포문 [12th 부코페 종합]부산국제코미디페스티벌 [부산=티브이데일리 김종은 기자] 제12회 부산국제코미디페스티벌이 3000명 관객과 함께한 개막식으로 화려한 포문을 열었다. 제12회 부산국제코미디페스티벌(이하 부코페) 개막식이 23일 저녁 부산 해운대구 영화의전당 야외극장에서 진행됐다. 장동민과 유세윤이 개막식 MC를 맡았으며 행사에는 뉴진스님, 코요태, 임우일, 파이어앨범 등이 참석해 자리를 빛냈다. 부코페는 아시아 최초이자 최대의 국제코미디페스티벌로, 지난 2013년 처음 시작돼 올해로 12살을 맞았다. 국내·외 코미디언들이 선보이는 공연과 다양한 프로그램으로 한류 코미디의 세계화에 앞장서고 있다. 이날 부코페는 본격적인 개회 선언에 앞서 국내외 코미디언들이 총출동한 블루카펫으로 포문을 열었다. 해외에서 온 '버블 쇼 인 스페이스' '요시모토오와라이쇼' '테이프 페이스'를 시작으로, 돌아온 '개그콘서트'에서 활약 중인 '피해자들' 오지헌, 송영길, 박휘순, '심곡파출소' 송필근, 윤승현, 이세진, 윤상민, 정승우, 오정율, 박민성, '말자할매' 김영희, '금쪽유치원' 홍현호와 이수경, '알지맞지'의 정태호, 남현승, 김시우, '어쩔꼰대' 김진철과 황은비, '김진곤씨' 김진곤, 이광섭, 홍순목, 이원구, 박은영, '히어로 입니다' 김지영, 최선영, 이준수, '미래의 스타' 임선양, 임슬기, 최기문, 오민우, 서아름, 장현욱, '데프콘어때요' 조수연, '습관적 부부' 임종혁, 홍예슬, 장윤석, '하이픽션' 방주호, 백시연, 김동환, 이승환, '투깝쇼' 홍윤화, 김민기, 김영, 이수빈, '쇼그맨' 김원효와 심진화, '서울코미디올스타스' 대니초, 김동하, 송하빈, 김주환, 김태현 등이 연이어 등장해 열기를 더했다. 뿐만 아니라 '미녀개그우먼' 김지민, 나현영, 채효령, 장슬기, 한윤서와 김재우, 강완서, 고말숙, 육은영, 리춘식, 김학래, 배영만, 지영옥, 이선민, 이용근, 홍인규 수석, 김대희 이사와 김준호 집행위원장 등도 함께하며 뜨거운 호응을 이끌어냈다. 뒤이어 무대 위에 오른 장동민과 유세윤은 야외 무대를 가득 채운 3000명의 관객들에 "대단히 반갑습니다"라는 인사를 건넨 뒤, "정말 많은 분들이 이 자리를 채워주셨다. 날씨가 더워 걱정을 많이 했는데 걱정할 필요가 없었다. 많은 분들이 부채질을 하고 계신데 개막식과 바로 이어지는 갈라쇼, 특별 무대를 통해 더위를 싹 날려드리도록 하겠다. 많은 기대 부탁드린다"라고 해 기대를 높였다. 그러면서 두 사람은 "이분들이야말로 코미디언보다 코미디를 더 사랑하는 분들이다. 심지어 멤버 중엔 코미디언에 더 가까운 분도 계신다"라며 코요태를 소개했고, 코요태가 내뿜는 열정 가득 에너지는 무대를 가득 채우며 본격적인 축제 분위기를 형성했다. 코미디 유튜브 대상의 주인공도 개막식에서 공개됐다. 유튜브 채널 '꼰대희' '하이픽션' '유브이 방'이 수상 후보로 지목된 가운데, 이들 중 수상의 영광을 안은 건 '꼰대희' 채널이었다. 무대 위에 오른 김대희는 "초등학교 가장 친한 친구의 딸이 결혼식을 한다고 해서 불가피하게 제가 대신 대리 수상을 하게 됐다. 형님께 처음 유튜브 콘텐츠를 해보라고 제안한 게 저인데 이렇게 잘 될 줄 몰랐다. 부럽다"라고 너스레를 떤 뒤, "점점 코미디 프로그램이 사라져가고 있는 시대이지 않냐. 이런 시대에 후배들이 TV라는 플랫폼에서 유튜브로 옮겨 계속해 코미디의 꿈을 펼치고 있다. 앞으로도 많은 기대 부탁드린다"라는 소감을 전했다. 준비된 모든 개막식 일정이 끝난 뒤, 김준호 집행위원장과 박형준 부산 시장은 개회 선언을 하며 제12회 부코페의 돛을 펼쳤고 관객들은 환호로 12살 맞은 부코페의 시작을 환영했다. 축제는 지금부터였다. '뉴진스님' 윤성호의 공연과 함께 갈라쇼가 시작된 것. 뉴진스님은 "내 공연은 앉아서 보는 공연이 아니다"라며 파워풀한 EDM 사운드로 관객들의 심장을 두근거리게 했고, 관객들의 함성에 맞춰 무대 이곳저곳을 뛰어다니는 뉴진스님의 열정 가득한 공연을 본 장동민은 "뉴진스님 공연을 처음 보는데 확실하다"라며 놀란 모습을 보였다. 또 유세윤은 "신나면서도 마음이 정화가 되는 신기한 무대였다"라고 해 웃음을 자아냈다. 여기에 제12회 부코페에 준비된 공연을 미리 엿볼 수 있는 '요시모토 오와라이쇼' '테이프 페이스' '닥터 버블'과 '밀크쉐이크', 신윤승과 조승윤의 축하 공연까지 함께하며 본 페스티벌에 대한 기대감을 끌어올렸다. 한편 이날 개막한 제12회 부코페는 내일부터 '숏별클럽' '개그콘서트 with 부코페' '만담어셈블@부코페' '버블쇼 인 스페이스' '요시모토 오와라이 쇼' '테이프 페이스' 등의 공연을 선보일 예정이다. 폐막일은 9월 1일 일요일이다. [티브이데일리 김종은 기자 news@tvdaily.co.kr / 사진=제12회 부코페]
전현무가 역도 중계로 비인기종목의 설움을 들어 올린 덕에 [윤지혜의 대중탐구영역][티브이데일리 윤지혜 칼럼] 탁월한 안목과 진심에, 타이밍이 의기투합한 결과일까. 으레 올림픽이 끝나고 나면 메달을 딴 국가대표 선수들이 스포트라이트를 받기 마련이나, 이번에 예외적인 인물이 하나 추가되었다. 얼마 전 치러진 제33회 파리올림픽에서 역도 경기 중계를 한 아나운서 출신 방송인 전현무다. 우선 전현무가 스포츠 경기 중계를 했다는 게 놀라운 일이긴 했다. 아나운서 출신으로 예능프로그램을 운영하는 데 있어 다재다능한 면모를 보여온 전현무이나 스포츠 캐스터로서는 그 이력이 전무한 까닭이다. 그가 유튜브 채널 ‘르크크 이경규’의 ‘예능대부 갓경규’에 출연하여 한 말에 따르면, 아나운서로 활동하는 동안 스포츠국과 일한 적이 한 번도 없었다고. 자신도 물론이거니와 스포츠국 또한 전현무를 예능 전문이라 여겨, 서로 전혀 관심을 가지지 않았다는 거다. 그리고 무려 22년 차의 방송인이 된 오늘에 이르러서도, 여전히 8, 9개의 방송프로그램을 하며 활발히 활동 중이다. 즉, 그로서는 준비도 많이 해야 하고 생방송이라 난이도도 높은 스포츠 중계 영역에 굳이 손을 뻗을 이유가 없다는 의미다. 그런데 어쩌다, 아나운서도 아닌 방송인으로. 프리랜서로 활동하는 지금, 다른 것도 아닌 올림픽 경기를 중계하게 된 것일까. 어쩌면 전현무의 삶에서, 전혀 생각지 못했을 이 흐름은, 역도 국가대표 박혜정 선수와의 인연에서 시작되었다. 전현무가 MC로 있는 프로그램 KBS2 ‘사장님 귀는 당나귀 귀’에서 박혜정과 또 다른 역도 국가대표 박주효 선수가 나와 비인기 종목의 설움을 토로했는데, 역도 경기는 중계도 잘 해주지 않고, 기자들도 큰 관심을 가지지 않는다는 이야기였다. ‘나 혼자 산다’를 통해 박혜정 선수를 이미 알고 있었던 전현무는 그녀를 포함한 역도 선수들의 고충에 마음이 안타까워 자신도 모르게 ‘중계하고 싶다’라는 말을 내뱉었고. 이를 귀담아들은 KBS 스포츠국이 예정에 없었던 역도 경기 중계를 그에게 제안하면서, 전현무가 그 제안을 깊은 고민 끝에 수락하면서, 이 모든 감동의 서사가 만들어졌다 하겠다. 전현무는 최근에 자신이 한 일 중 가장 의미 있었던 일이라고 했는데 사실 KBS야말로 더욱 그러하다. 말도 많고 탈도 많던 근래의 KBS가 한 일 중 가장, 혹은 유일하게 잘한 것이었으니까. 덕분에 공중파 3사가 다 함께 역도 경기를 중계했고, 사람들은 ‘역사’ 박혜정이 합계 299kg을 들어 올려 은메달을 획득하는 순간을, 그녀가 써 내려가기 시작한 한국 역도의 새로운 역사를 빠짐없이 목도했다. “대한민국 역도 ‘역사’를 새롭게 쓸 마지막 대한민국의 ‘역사’, 박혜정 선수가 일을 낼 준비를 하고 있는 이곳은 아레나 파리 쉬드 경기장입니다.” 물론 전현무의 중계 덕을 톡톡히 본 것은 누가 뭐래도 KBS일 터. 여타의 중계에서는 타 방송국에 처참히 밀리던 KBS가 역도 경기만큼은, 전현무가 쏘아 올린 진심에 마음이 동한 사람들에 의해, 분당 최고 시청률 18.5%라는 역대급 성적을 기록하며 압도적인 승리를 거두었으니까. 모두가 보았으면 하는 어느 탁월한 선수의 경기를 선보일 수 없다는 아쉬움과 개인적인 관계에서 비롯된 안타까움, 그런데 자신은 무언가 해볼 만한 위치에 올라와 있고 심지어 제안도 받았다. 그저 있는 힘껏, 진심을 다해 응했을 뿐인데, 때마침 승리의 여신이 짓는 미소마저 따라붙었다. 어느 정도 예상했을 수 있지만 올림픽의 결과는 누구도 장담하지 못한다는 사실을 떠올리면 절대 당연한 것이 아니다. 이로부터 다시금 깨닫는 이치는, 진심이 어떤 탁월함과 그에 상응하는 노력과 어우러졌을 때 발산되는 힘은 하늘을 움직일 정도로 강력하여, 기대해 마지않았던, 아니면 차마 기대하지 못했던 새로운 ‘역사’를 써내곤 한다는 것이다. 이건 그리 흔하게 볼 수 있는 장면도 아니고 보는 이들에게도 작지 않은 파장을 일으키는 것인지라 목격자들에겐 더없이 큰 행운이다. 전현무 덕에 다 함께 목격하게 되었으니, 전현무가 현재 받고 있는 찬란한 스포트라이트의 전말이다. [티브이데일리 윤지혜 칼럼니스트 news@tvdaily.co.kr, 사진 = 전현무 개인SNS, 유튜브 채널 ‘르크크 이경규’의 ‘예능대부 갓경규’]
'미운 우리 새끼' 최진혁, 반려견 몽실이 혈관육종 암 진단에 눈물 [TV온에어] [티브이데일리 김진석 기자] 배우 최진혁의 반려견 몽실이가 혈관육종 암 진단을 받아 안타까움을 자아냈다. 지난 1일 방송된 SBS 예능프로그램 '미운 우리 새끼'에선 최진혁이 반려견과 병원을 찾는 장면이 방송됐다. 이날 최진혁은 "몽실이가 한 번씩 컨디션이 안 좋다. 가만히 죽은 듯이 있으면 혹시라도 싶어 잠을 잘 못 잔다"라고 말하며 걱정했다. 그는 병원에서 이미 "마음의 준비를 해야 한다"라고 들었기에 더 신경 쓰고 있었다. 그는 "너무 신경이 쓰인다. 그날 이후로 잠을 잘 못 잔다. 아예 숨을 안 쉬는 느낌이 들 때가 있다. 너무 놀라서 흔들어 깨우기도 한다. 거의 매일 그러고 있다"라고 전했다. 그가 방문한 동물 병원에선 "3개월 전에 심장 소리가 약하게 들렸다. 심장 초음파를 봤더니, 심장에 자리 잡은 커다란 종양을 발견하게 됐다"라고 설명했다. 이어 "혈관육종 암이다. 사람의 혈액암과 비슷하다. 몽실이는 우심방에서 유래한 종양이 확인됐고, 종양 덩어리가 심장 대부분을 누르고 있어 혈액이 잘 들지 않고 심장 자체가 뛰기 어려운 상황이다"라고 말했고, 심장과 비장, 피부까지 전이된 상황이라고 덧붙였다. 병원 측에선 "언제든 갑자기 떠날 수 있다"라고 부정적인 의견을 전했다. 이를 지켜보던 최진혁의 어머니도 스튜디오에서 눈물 지어 안타까움을 더했다. 그는 "처음 키워본 강아지인데 누워 있으면 심장이 뛰는데 저러다가 딱 멈출 것 같았다. 너무 무서웠다"라고 설명했다. 최진혁은 몽실이의 상태에 대해 재차 물었고, 의사는 "약으로 활동을 억제한 상태이긴 한데, 약물이 듣지 않을 정도로 활동이 시작되면 암이 다시 커질 수 있다. 커진 부분에서 피가 날 수도 있다"라고 답했다. 이에 최진혁은 한숨을 내쉬었다. 그는 "마음의 준비를 하라고 하셨지만 처음 키우는 강아지이고 떨어져 본 적이 없어서 받아들이기 쉽지 않다. 가족 입장에서는 어떻게 준비를 해야 할지 잘 모르겠다"라고 털어놓아 안타까움을 더했다. 이후 의료진은 "장례 준비를 말씀드리는 것이다. 그런 곳을 한 번 알아보시는 것도 권해드린다. 그 자체가 마음이 무거운 일이지만 꼭 한 번 해야 하는 일이라 말씀드리고 싶다"라고 설명을 덧붙였고, 최진혁은 반려동물 장례식장을 방문했다. 그는 장례식장에서 몽실이랑 너무 닮은 강아지의 사진을 발견하고는 결국 눈시울을 붉혔다. [티브이데일리 김진석 기자 news@tvdaily.co.kr/사진=SBS '미운 우리 새끼']
일본으로 향하는 '개그콘서트', 한국형 공개 코미디 통할까 [이슈&톡] [티브이데일리 김진석 기자] K-컬처의 인기에 힘입어 K-코미디도 해외로 향한다. 주인공은 '개그콘서트'다. 오는 5일 KBS2 코미디 예능프로그램 '개그콘서트'는 일본 도쿄에 위치한 제프 하네다에서 '개그콘서트 in JAPAN'을 선보인다. 앞서 지난 8월 23일 제12회 부산국제코미디페스티벌 개막식이 부산 해운대구 영화의 전당 야외극장에서 진행됐다. 부산국제코미디페스티벌은 아시아 최초이자 최대의 국제코미디페스티벌로, 지난 2013년 처음 시작된 행사다. 국내·외 코미디언들이 선보이는 공연과 다양한 프로그램으로 K-코미디의 세계화에 앞장서고 있다. '개그콘서트'팀은 최근 부산국제코미디페스티벌에 참석해 많은 이들에게 웃음을 전한 바. 지난 24일 공연을 펼치며 공개코미디를 통해 폭소를 자아냈다. 이런 K-코미디가 이번에는 일본으로 장소를 옮긴다. '개그콘서트' 팀은 5일 일본에서 공연을 열어 한일 코미디언 대항전을 통해 관객들의 웃음을 이끌어낼 계획이다. 이번 공연은 '개그콘서트'가 시작된 지 25년 만에 공식적으로 이뤄지는 첫 해외공연이기에 더 의미가 깊다. '데프콘 어때요'의 신윤승, 조수연 '심곡 파출소'의 박성호, 송필근, 홍현호 등 새로운 '개그콘서트'의 황금기를 이끌어 가고 있는 이들이 함께할 예정이다. 이들의 새로운 시도는 이번이 처음이 아니다. 앞서 '개그콘서트'는 지난 어린이날 방송을 어린이날 특집으로 꾸며 방송 시청 등급을 기존 15세 이상 시청가에서 '전체 관람가'로 낮추고, 어린아이부터 어른들까지 모두 함께 볼 수 있는 '개그콘서트'로 만들었다. 이는 1999년 '개그콘서트'가 방송된 이후 처음 있는 일이었다. 앞서 '개그콘서트'는 '전설이 돌아온다'라는 슬로건 하에 3년 만에 지난해 11월 시청자들의 안방극장으로 돌아왔다. 지난 1999년 9월 첫 방송을 시작한 '개콘'은 2020년 6월 26일 1050회를 마지막으로 잠정 휴식기를 가지기까지 21년이라는 세월 동안 대한민국 공개 코미디의 표준을 세우며 시청자들의 사랑을 받아왔다. 이들의 복귀에 탐탁지 않은 시선도 분명 존재했으나 '개그콘서트'는 공중파를 통한 심심한 웃음과 유튜브 채널을 통한 미방송분 공개로 많은 시청자들의 사랑을 받고 있다. 이에 더해 어린이날 전체관람가 행사와 이번 일본 진출을 통해 새로운 도전까지 꾀하고 있다. '개그콘서트'는 K-코미디의 대표격이다. 한국 코미디의 전통이자 유일한 공개 코미디 프로그램으로 휴식기로 이어졌던 이전과는 다르게 만담과 같은 스탠드업 코미디, 스케치 코미디 등의 신선한 코미디를 결합하며 새로운 K-코미디의 색깔을 보여주고 있다. 그러나 타국에 진출하는 만큼 언어의 장벽을 넘어 웃음을 선사할 수 있을지는 미지수다. 최근 부산국제코미디페스티벌에서 열린 '요시모토 오와라이 쇼'는 언어의 제약에 단순하고 일차원적인 개그로 실망감을 안긴 바 있기에, 이를 반면교사 삼을 필요가 있다. 언어를 사용하지 않고 몸짓과 소리로 웃음을 자아내는 옹알스 팀처럼 K-코미디의 자체적인 무기를 통해 극복해야 하는 부분이다. '개그콘서트' 팀이 일본 인기 개그맨들이 현지 코미디의 맛을 선사하는 사이, 언어의 벽을 넘어 웃음을 전하는 풍경을 이뤄낼지 귀추가 주목된다. [티브이데일리 김진석 기자 news@tvdaily.co.kr]
'미녀와 순정남' 고윤은 임수향의 정체를 눈치챌까 [TV온에어] [티브이데일리 김진석 기자] '미녀와 순정남' 고윤이 임수향의 정체를 눈치챌 수 있을까. 지난 8월 31일 저녁 방송된 KBS2 주말드라마 '미녀와 순정남'(극본 김사경·연출 홍석구) 43회에선 공진단(고윤)이 박도라·김지영(임수향)의 정체에 대해 고민하는 장면이 방송됐다. 이날 공진단은 고필승(지현우)에게 맞은 것을 떠올리며 "몇 번을 얻어터지는 거야. 이 새끼를 어떻게 밟아주지"라며 타는 속내를 식히지 못했다. 이어 그는 고필승이 김지영을 박도라라고 부른 것을 떠올리며 "아까 고필승이 지영 씨한테 '도라야'라고 했던 거 같은데"라고 생각했다. 공진단은 "내가 지금 무슨 생각을 하고 있는 거야. 여기서 도라 소리가 왜 나와. 근데 김지영 씨는 나한테 생전 한 번 오빠 소리 안 하더니 고필승 그 자식한테는 오빠라고 불러? 생각할수록 열받네"라며 생각을 멈췄다. 이어 공진단은 박도라를 따로 만나 고필승에 관한 이야기를 하면서 그를 험담했고, 이에 박도라는 참지 않고 "듣자 듣자 하니 별 말 같지도 않은 소리를 한다. 네가 반말하는 데 내가 반말하면 안 되냐. 내가 왜 이러는지는 가슴에 손을 얹고 생각해 봐라"라고 강하게 나가며 공진단을 놀라게 만들었다. 그는 "김지영 맞나? 쟤 내가 알던 김지영이 아닌 것 같다. 다른 사람 같다"라며 혀를 내둘렀다. 공진단은 커피차를 보내며 박도라에 대한 애정을 접지 않았다. 그는 "이별할 시간이 필요하다"라며 "아직 지영 씨를 보낼 준비가 안 됐다. 그리고 나 지영 씨 드라마 대박 난 거 축하해 주러 온 것"이라며 박도라에게 커피차를 보냈다. 이러한 궤변에 박도라는 역시 참지 않고 "설사 순수한 마음이라고 해도 상대방이 싫다고 하면 폭력이다. 대표님 때문에 이상한 오해받고 싶지 않다"라고 선을 그었다. 그의 끝나지 않는 고집에 분노한 박도라는 "사회적 체면 생각해서 이렇게 안 하려고 했는데 대표님 스토커로 고소하고 접근금지 신청 할 것"이라고 선언했다. 공진단은 "난 그냥 순수한 마음으로 네 팬 한다고"라고 말하자 박도라는 "야, 공진단 너 내가 우습지? 좋은 말로 할 때 그만해라. 한 번만 더 미친놈 짓 하면 신고한다. 마지막 경고다"라고 소리쳐 다시 그를 깜짝 놀라게 했다. 공진단은 "저거 김지영 아니다. 얼굴만 김지영이고, 완전히 다른 사람이다"라며 한숨을 쉬었다. [티브이데일리 김진석 기자 news@tvdaily.co.kr/사진=KBS2 '미녀와 순정남']
김우빈의 ‘조용한’ 애도에서 발견할 수 있는 것 [윤지혜의 대중탐구영역] [티브이데일리 윤지혜 칼럼] 구제할 때 오른손이 하는 것을 왼손이 모르게 해야 한다고 했다. 한마디로 누군가를 진심으로 돕고 싶다면 생색내지 말고 조용히 하란 이야기. 어떤 상황에 놓이든 주목을 받는 스타에겐 전혀 소용없는 것이긴 하다만, 이를 다시 한번 짚어낸, ’김우빈‘이란 배우가 보여준 진정성에 관해 다시 한번 생각해 보는 바다. 최근 배우 김우빈이 어느 고인(故人)의 빈소에 조화를 보내 애도의 마음을 표한 일이 알려졌다. 김우빈이 평소에 알고 있던 지인도, 그의 팬도 아니었다. 고인이 걸어놓은 현수막을 통해서만 고인의 이름과 사연을 접했을 뿐 일면식도 없던 사이였고. 김우빈의 소속사조차 이 사실을, 조화에 적힌 김우빈의 이름을 알아본 기자가 사실 확인차 한 연락을 통해서야 인지했다고 하니 말 다한 셈이다. 김우빈이 이토록 조용히 애도하고자 한 이는, 고(故) 송길용 씨다. 그는 1999년부터 17세의 어린 나이에 실종된 딸 송혜희 씨를 25년간 찾아 헤매다 지난 8월 26일 교통사고로 세상을 떠났다. 평소에 딸과 다시 만나기 전까지 죽을 수 없다고 말했다던 그는, 사고가 나기 직전까지도 현수막을 주문한 사실이 알려져 많은 이들의 마음을 아프게 만들었다. 김우빈 또한 마찬가지. 오가는 길에 딸을 애타게 찾는 송길용 씨의 마음을 마주할 때마다 안타까워했고 그러던 중 고인의 부고 소식을 접하고 개인적으로 애도의 뜻을 전달하게 되었다고. 소속사에도 알리지 않고 조용히 보낸 것으로 보이나 워낙 이름만 대면 누구나 아는 스타인 데다가 이름 자체도 평범하진 않다 보니 현재의 상황에 이르렀다고 생각된다. 스타는 본의 아니게 영향력을 갖는다. 대중이 그들의 일거수일투족에 한가득 관심을 기울이고 있는 까닭에, 누구를 만나 무엇을 하든, 어디를 가든 그 ‘누구’가, ‘무엇’이, ‘어디’가 덩달아 알려지는 것이다. 그러니 인지도가 높은 스타일수록, 즉 대중에게 크나큰 사랑을 받는 스타일수록 의무 아닌 의무로 선한 영향력이 요구되곤 한다. 하지만 선한 영향력을 일부러 고려하며 취하는 선택이란 얼마나 피곤할까. 결국 대중이 스타에게 원하는 건, 그만큼 건강한 사고방식과 가치관을 가진, 진정성을 보유한 존재임을 되짚어볼 수 있다. 어쩌면 김우빈은 고 송길용 씨의 빈소에 조화를 보내면서, 스타로서 발산해야 할 영향력에 관해 별다른 고려를 하지 않았을지도 모른다. 그저 자신이 그러고 싶어서 취한 선택이고 행동이었을 수 있으며, 무엇보다 조용히 마음을 표현하는 게 고인에 대한 예우라고 여겼을 가능성이 높다. 그러나 ‘김우빈’이란 이름 석 자만으로도 충분한 스타성이 그것을 가만히 둘 리 없고 여기저기 퍼뜨리며 김우빈의 진정성을 새삼 각인시켰으니, 대중이 진정 바라는 스타의 선한 영향력이란 바로 이런 것이 아닐까. 이 힘을 받아, 고인이 생전에 그토록 찾던 딸을 찾게 된다면 더 바랄 게 없겠다. [티브이데일리 윤지혜 칼럼니스트 news@tvdaily.co.kr, 사진 = 김우빈 개인SNS, 유튜브 ‘법률방송’ ‘실종가족을 찾습니다’ 편]
안젤라→양준모, 초호화 출연진으로 무장한 '토스카'가 온다 [TD현장 종합] [티브이데일리 김진석 기자] 초호화 출연진으로 무장한 오페라 '토스카'가 온다. 30일 오후 오페라 '토스카' 제작발표회가 서울 종로구 세종문화회관 대극장에서 열렸다. 현장에는 박혜진 예술감독, 지중배 지휘, 표현진 연출, 안젤라 게오르규, 임세경, 김재형, 김영우, 사무엘 윤, 양준모가 참석해 작품에 관한 이야기를 나눴다. '토스카'는 지난 1900년 1월 14일 로마 콘스탄치 극장에서 초연 이후 무려 124년간 전 세계적인 사랑을 받으며 푸치니 3대 걸작 중 가장 드라마틱한 오페라로 평가받고 있다. 서울시오페라단이 그려내는 '토스카'는 연출가 표현진의 대담한 연출을 바탕으로, '마렝고 전투'로 인한 정치적 긴장감을 전쟁 키워드로 활용하여, 사랑과 평화의 상징이자 신성한 공간인 성당이 전쟁과 정치적 갈등으로 인해 훼손되고 파괴되는 모습을 배경으로 한다. ◆ 안젤라 게오르규 "전 운이 좋은 성악가에요" 앞서 안젤라 게오르규(이하 안젤라)는 이번 공연을 앞두고 한국에서 만날 관객들에게 "토스카 역은 세상에서 가장 아름다운 역할 중 하나"라며 "올해는 자코모 푸치니 서거 100주년을 기념하는 해이기 때문에 더욱 특별한 의미로 다가온다"라고 전했다. 그는 "'토스카' 전막 공연을 통해 사랑하는 한국 관객을 다시 만날 수 있어서 매우 행복하다. 모든 한국 오페라 팬들에게 나의 사랑을 보낸"라고 덧붙여 작품에 대한 애정을 보이기도 했다. 그는 "올해는 특별한 행사다. 올해 초에는 푸치니의 음악들을 모아 음반을 녹음하기도 했다. 그런 음악들 중 외부에 소개된 적 없는 음악들도 있었다. 아름다운 한국에 제가 방문을 많이 했었다. 같이 함께 할 수 있어서 기쁘다"라고 전했다. 그는 '토스카'의 비하인드를 전하기도 했다. 안젤라는 "'토스카'에 대한 비하인드를 말씀드리자면, 모국인 루마니아와 우연이 있다. 리허설할 때까지만 해도 아리아가 없었는데, 루마니아 가수가 아리아를 만들어 달라고 해서 만들어지게 됐다. '노래에 살고 사랑에 살고' 음악이 그녀가 아니었다면, 이 곡이 나오지 않았을 것"이라고 설명했다. 안젤라는 "토스카가 갖고 있는 매력과 열정, 드라마적인 부분들이 이 안에 정수만 담겨있다. 극의 중심인 '마지막 날 24시간'에 집중해 작곡을 해줬기 때문이라 생각한다"라며 "'토스카' 뿐 아니라, 많은 아리아 등 우리가 이런 노래를 부르고 듣고 싶어 한다는 생각이 든다. 제가 부르는 곡뿐 아니라, 역사상 가장 아름다운 오페라의 곡이라 생각한다. 대중을 사로잡는 부분이 있기에 아직도 많은 이들이 지금까지 공연하고 있다고 생각한다"라고 자신의 생각을 전했다. 안젤라는 자신을 운이 좋은 오페라 가수라고 칭하기도. 그는 "오페라 레퍼토리들을 거의 다 해본 것 같다. 기존 예정했던 레퍼토리 말고 현대적인 모던 오페라들에 대해 생각하고 있다. 많은 작곡가들이 저에게 보여주고 있기도 하다. 제 커리어에서 제가 어떤 공연을 할 때라도 작업을 하며 의견이 일치되지 않은 적이 없다. 운이 좋게도 어떤 프로덕션을 하겠다고 했을 때도 제 선택과 제 의지가 담겼다. 코로나 이후로 많은 것이 바뀌었다. 아티스트들도 대중들에게 하고 싶은 말들을 해야 한다고 생각한다. 기존 오페라들을 바꾼다기보단, 새로운 음악, 새로운 오페라 새로운 주제를 해야 한다고 생각한다"라고 소신을 전했다. 그는 "제가 이렇게 커리어를 쌓아오면서 전 큰 책임감을 느끼고 있다. 공연을 해달라는 초대를 받았지만, 반 이상을 거절해 왔다. 오페라를 파괴하고 싶지 않았기 때문이다. 제 이런 정신과 기조로 지금까지 작업을 했다는 것에 대해 말씀드리고 싶었다. 사람들이 보고 싶어 하는 공연을 하기 위해 노력해 왔다. 그러다 보니 오페라 세계에서 친구들만 있는 것은 아니다"라고 덧붙였다. ◆ 표현진 연출 "이보다 더 좋은 캐스팅 있을까 싶어… A팀 B팀 두 번 보는 걸 추천" 표현진 연출은 "훌륭한 제작진들과 이보다 더 좋을 수 있는 캐스팅이 있을까 싶었다. 이들과 작업하며 더욱 성장했다. 너무 많은 것을 배우고 설득과 이야기하는 과정에서 많은 것들을 얻었다. 감사한 마음이 크다"라며 "너무 훌륭한 분들의 색깔이 각자의 팀에 담겨있기에 다를 수밖에 없다. 관객들이 한 팀만 보면 아쉬울 수도 있다. 화려한 조화가 한 번만 보기엔 아까운 공연이라 생각한다. A팀을 보면 B팀도 보고 싶어 지실 것"이라고 소개했다. 그는 전쟁으로 인해 폭격을 맞은 성당을 배경으로 소개하며 "시대를 정확하게 설정하지 않았다. 전쟁이라는 게 지금 이 순간에도 일어나는 공포 속에 살고 있지 않냐. 1900년대 말, 1차 대전·2차 대전을 배경으로 삼았다. 나폴레옹 시대로 생각하면 동떨어진 시대로 생각할 것 같아서 시대를 조금 옮겨봤다"라고 덧붙였다. 표 연출은 "전쟁이란 누구를 위한 것인가. 전쟁에 화두에 대해 '토스카'를 통해 생각해 보셨으면 좋겠다"라고 화두를 던졌다. A, B팀이 어떻게 다르냐는 질문에 표 연출은 "어떤 신을 할 때 이들의 합과 디테일이 다를 수밖에 없다. 저는 대배우님과 가수님들의 의견을 존중했다, 그러면서 A, B 팀의 색이 달라지더라. 제가 갖고 싶은 아주 큰 콘셉트에서 색을 입히니 느낌이 정말 달라졌다"라고 설명했다. 음악적인 부분에서는 지중배 지휘가 말을 덧붙였다. 그는 "같이 작업하며 느낀 것이 이순재, 신구 님의 '리어왕'이 있다면 전 둘 다 볼 것 같다. 결과적으로 보면 오페라도 극이다. 개개인의 해석에 따라 자신의 역할이 만들어진다. 그것에 대해 많은 분들이 자신만의 색깔을 찾고 극 중에서 동기를 서로 만들어가는 과정에서 전 많이 배우고 있다"라고 말했다. 이에 안젤라는 "굉장히 다르다는 생각을 많이 했다. 교육도 다 같이 다른 곳에서 받고 각자의 문화와 해석이 다름이 있었다. 제가 같은 공연을 1주일에 2회 한다고 하면 다른 프로덕션이라고 생각한다. 같을 수가 없다"라고 덧붙였다. ◆ 사무엘 윤·양준모 "인간 본연의 악을 표현하려 노력" 사무엘 윤과 양준모도 자신들의 역할에 대해 설명했다. 사무엘은 악인 구축을 위해 노력한 부분에 대해 "같이 의논한 적이 없다. 둘 다 50세가 넘었다. 오페라 가수로서의 음악 인생을 통해 갖춰진 표현 방식이 있다. 양준모 씨도 그럴 것이다. 저희들이 표현하는 악에 대한 것이, 개인적인 구스토라고 얘기하는 데 제가 표현하는 것과 분명히 다를 것이다"라고 말했고, 양준모는 "배우들도 그렇고 예술가들도 그렇고 사회적으로 허용되지 않는 범죄가 연극에선 연출상으로 허용되는 부분이 있다. 사람들은 누구나 악한 생각을 갖고 있는데 표출되지 않을 뿐이다. 전 무대에서 표출하고자 한다. 의논하지 않은 이유는 같은 맛이라도 서로가 느끼는 게 다르기에 그렇다"라고 설명했다. 사무엘 윤은 악역을 하며 느끼는 고충에 대해서는 "전 항상 공연을 많이 하던 사람이었다. 365일 중 300일을 공연했다. 300일이 악역이었던 셈이다. 전 집에 오면 클래식 음악을 듣지 않았다. 스위치를 켜고 끄는 능력이 생기는 것 같다. 무대에 서면 무섭게 되지만 분장이 지워지면 곧바로 돌아오게 된다. 그게 조절이 되는 게 프로페셔널한 성악가다"라고 말을 전했다. 한편, '토스카'는 세몽문화회관 대극장에서 오는 9월 5일부터 8일까지 4회 공연될 예정이다. [티브이데일리 김진석 기자 news@tvdaily.co.kr/사진=안성후 기자]
르세라핌, 'CRAZY' 청음회 깜짝 등장 "피어나와 6개월 만에 만나는 자리" 르세라핌 [티브이데일리 김종은 기자] 르세라핌(LE SSERAFIM)이 청음회에 깜짝 등장, 팬들과 만남을 가졌다. 르세라핌(김채원, 사쿠라, 허윤진, 카즈하, 홍은채)은 지난 29일 서울 광진구 그랜드 워커힐 서울에 위치한 빛의 시어터에서 미니 4집 '크레이지(CRAZY)' 발매를 기념한 청음회 '크레이지 썬더 파티(CRAZY THUNDER PARTY)'를 개최했다. 빛의 시어터는 대규모 미디어 파사드 연출이 가능한 공간으로, 르세라핌은 이러한 특성을 적극 활용한 색다른 청음회를 준비했다. 단순히 음악만 감상하는 것이 아니라 새 앨범의 디자인과 콘셉트 사진을 활용한 모션 그래픽을 대형 LED에 띄워 청각적, 시각적 몰입감을 극대화한 것. 또 수록곡들이 재생되기 전, 멤버들이 사전에 녹음한 곡 소개가 먼저 흘러나와 특별함을 더했다. 특히 팬들을 놀라게 한 건 르세라핌의 깜짝 방문. 예고에 없던 멤버들의 등장에 현장은 환호성으로 뒤덮였다. 르세라핌은 "피어나(FEARNOT, 팬덤명)와 6개월 만에 만나는 자리다. 신보 '크레이지' 정말 열심히 준비했다. 이렇게 들려줄 수 있어서 너무 기쁘고 떨린다"라고 반갑게 인사를 건넸다. 타이틀곡에 대해서는 "EDM 계열의 하우스 곡으로 엄청난 중독성이 있다. 딱 한 번만 들어도 'make me super CRAZY'를 외치게 될 것이다"라고 소개했다. 한편 르세라핌은 30일 오후 1시 "르세라핌과 함께 그냥 한 번 미쳐보자"라는 메시지를 담은 미니 4집 '크레이지'를 발매한다. 같은 시각 하이브 레이블즈 유튜브 채널에서 앨범과 동명의 타이틀곡 뮤직비디오를 만날 수 있다. 새 음반에는 총 5곡이 수록되며 허윤진이 마지막 트랙인 '미치지 못하는 이유'의 메인 프로듀서로 이름을 올렸다. [티브이데일리 김종은 기자 news@tvdaily.co.kr / 사진=쏘스뮤직]
아이브, '롤라팔루자' 비하인드 화제…새까매진 무릎 '눈길' [티브이데일리 김지하 기자] 그룹 아이브(IVE)의 '롤라팔루자 시카고' 공연 비하인드가 공개돼 화제다. 아이브(안유진·가을·레이 ·장원영·리즈·이서)는 지난 27일 공식 유튜브 채널을 통해 미국 대형 음악 축제 '롤라팔루자 시카고'(Lollapalooza Chicago)의 무대 당일 현장 비하인드 영상을 공개했다. 롤라팔루자 공연 당일을 맞이한 아이브는 각자의 방식으로 준비하며 긴장감을 떨쳐내는 모습을 전했다. 가을은 "리허설을 하면서 많이 맞췄기에 걱정을 내려놓고 즐기고 오겠다"라는, 레이는 "우리가 즐겨야 보는 사람들도 즐길 수 있다"는 명언으로 공감대를 형성해 공연에 오르기 전부터 텐션을 끌어올렸다. 공연에 앞서 리더 안유진은 멤버들의 의견을 수렴하고 조율하며 똑소리 나는 면모를 보이고, 체크했던 호응 유도 멘트에 대해서도 의견을 나누며 공연장으로 이동해 본격적으로 무대를 준비했다. 설렘과 떨림을 안은 아이브는 밴드 연주에 맞춰 최종 점검을 한 뒤 무대에 올라 공연장을 꽉 채운 관객들과 마주했다. 무대를 시작한 아이브는 긴장한 모습은 온데간데없이 완벽한 라이브와 퍼포먼스를 펼쳐 관객들의 뜨거운 호응과 박수를 받았다. 무대뿐만 아니라 관객들과 소통, 호응 유도까지 척척해낸 아이브는 "시카고에 돌아와서 기쁘고 오늘 와주셔서 감사하다"는 소감을 전했다. 무릎까지 모두 새까매질 정도로 열정적인 무대를 선보인 아이브는 무대 뒤에서 환한 미소와 함께 스태프들에게 감사 인사를 전했다. 리즈는 무대가 끝남과 동시에 "우리 노래를 아실 줄도 몰랐는데 여러 감정이 섞여서 울컥했다"라며 울음을 터트려 보는 이들까지 마음을 뭉클하게 만들었다. 이어 아이브는 "롤라팔루자가 끝났다. 굉장히 열심히 준비했는데 성황리에 마칠 수 있어서 기분이 좋다"라며 '롤라팔루자' 공연에 대한 벅찬 마음을 드러냈다. 앞서 아이브는 '롤라팔루자'를 통해 처음으로 미국 페스티벌에 참여했다. 아이브는 '롤라팔루자'에서 올 라이브 밴드와 퍼포먼스의 완벽한 조화를 자랑하는 무대로 국내는 물론 해외 외신으로부터 실력적인 호평을 이끌어내 시선을 사로잡았다. 미국 페스티벌에 이어 일본 최대 도심형 음악 페스티벌 '서머소닉 2024(SUMMER SONIC 2024)'까지 압도한 아이브는 흠잡을 곳 없는 무대를 선보이며 '글로벌 페스티벌 강자'임을 증명했다. 한편, 아이브는 지난해 10월 첫 월드 투어 '아이브 더 퍼스트 월드 투어 ‘쇼 왓 아이 해브(IVE THE 1ST WORLD TOUR 'SHOW WHAT I HAVE)'를 개최하고 세계 각지 팬들과 만났다. 이들은 지난해 10월 서울 공연을 시작으로 아시아, 미주, 유럽, 남미 등 19개국 27개 도시에서 37회 42만 관객 동원 공연의 마지막 피날레 9월 4일과 5일 양일간 일본 도쿄돔 공연을 앞두고 있는 상태다. [티브이데일리 김지하 기자 news@tvdaily.co.kr/사진=아이브 공식 유튜브]
'슈가 응원＋7인 방탄소년단 지지'…해외 아미들, 하이브에 트럭 보내 [이슈&톡] 방탄소년단 [티브이데일리 김지하 기자] 그룹 방탄소년단(BTS)의 글로벌 팬클럽 아미(ARMY)가 전동 스쿠터 음주 운전 사건으로 부침을 겪고 있는 멤버 슈가(본명 민윤기·31)를 응원하고, 7인의 방탄소년단을 지지하는 트럭을 소속사 하이브(HYBE)에 보내 화제다. 방탄소년단의 해외 팬들(라틴아메리카 팬덤)은 28일 오후 서울 용산구에 위치한 하이브 사옥 인근에 해당 내용을 담은 현수막을 걸었다. 택시 정류장 내 광고판에도 같은 내용과 함께 방탄소년단의 사진을 게재했다. '슈가를 사랑하고, 슈가를 믿는다' '괜찮을 거다'라는 등의 내용을 담은 전광판 트럭은 이날 오후부터 하이브 사옥 인근을 순회하고 있다. 역시 라틴아메리카 팬덤이 보낸 것으로 트위터 등에 해외 팬들이 직접 촬영해 올린 인증샷들도 다수 게재된 상태다. 이는 슈가의 구설 이후 분열된 팬덤을 다잡기 위한 해외 아미들의 노력으로 보인다. 슈가는 지난 6일 오후 11시 15분쯤 서울 한남동 자택 근처에서 만취 상태로 전동 스쿠터를 운전하다가 넘어진 채 경찰에 발견돼 입건된 바 있다. 슈가는 최근 자필 사과문을 통해 "잘못된 행동을 했다"라며 고개를 숙였다. 사회복무요원으로 근무 중인 그는 경찰 조사 등에 성실히 임하며, 수사 기관의 판단을 기다리고 있다. 아미의 반응은 나뉘고 있다. 국내 팬 일부는 슈가가 방탄소년단의 명예를 실추시켰다며 탈퇴란 극단적인 방법 까지제시하고 있다. 이들은 최근 역시 하이브 사옥 앞에 슈가의 탈퇴를 요구하는 근조 화환과 트럭을 보내기도 했다. 하지만 해외 팬들을 비롯한 대다수의 아미들은 국내 팬들의 이와 같은 반응을 이해할 수 없다는 분위기다. 일부 해외 매체는 한국 언론과 한국 팬들이 슈가를 상대로 집중적인 공격을 하고 있다고 지적하며, 마녀사냥을 우려하고 있다. 이들은 한국 팬들이 연예인들에게 과한 도덕적 기준을 제시한다고 지적하며, 이러한 태도가 K팝 산업 발전에 부정적 영향을 끼칠 수 있을 것이란 우려도 내비치고 있다. [티브이데일리 김지하 기자 news@tvdaily.co.kr/사진=트위터]
"티켓값 내리자", 최민식 발언은 정말 소신이었을까 [이슈&톡] [티브이데일리 김지현 기자] 영화관 티켓값 인하 여부를 두고 영화계 안팎이 시끄럽다. 한 교수는 티켓값을 내려야 한다는 배우 최민식에게 “영화관 사업은 땅 파서 하냐?”고 일갈했다. 실제로 CJ CGV, 롯데컬처웍스, 메가박스 등 한국 멀티플렉스 기업들은 만년 적자다. 대중, 관객의 입장에서 대기업이 보는 손해는 중요하지 않다. 몇 끼 굶은 공룡의 볼멘 소리가 아닌가. 이제 극장은 따끈따끈한 영화를 볼 수 있는 유일한 공간이 아니다. 이들에게는 가족, 친구와 계정을 공유 중인 OTT 플랫폼이 있다. 서로 저가 커피 한두 잔 값만 보태면 한 달 구독료를 해결할 수 있다. 글로벌 제작 수십 만 개의 콘텐츠가 자신을 봐주기만을 기다리고 있고, 지루하면 리모콘을 눌러 다른 작품을 고르면 그만인데 극장에서 단 한 편의 작품에 1만 5천원을 지불하는 건 가성비가 떨어져도 한참 떨어지는 것 같다. "나라도 (극장에) 안 가겠다"는 최민식의 발언에 대중이 공감한 건 이 때문일 것이다. '파묘'의 흥행으로 수 십억원의 러닝개런티를 챙긴 그의 입에서 나온 발언이라는 게 흥미롭긴 하지만, 배우는 대중의 요구가 무엇인지 정확히 알고 있었다. 어디 한국만의 얘기일까. '극장 티켓값에 대한 불만'은 OTT 기업이 진출한 모든 시장에서 발견되는 정서다. 코로나19 팬데믹 이후 사람들은 OTT가 주는 편의성에 익숙해졌고, 이러한 관람 문화의 변화는 시장에도 파괴적인 변화를 가져왔다. 미국 멀티플렉스 기업 AMC의 주가는 폭락해 회복될 기미가 보이지 않는다. 수많은 문화 사업에서 멀티플렉스 사업은 이미 '사양 사업'이 돼버렸다. 멀티플렉스 기업들은 생존의 기로를 넘어 마지막 선택지에 놓인 분위기다. 입지는 좁아지는데 관객들은 티켓값을 내리라고 아우성이니 골치가 아프다. CGV, 롯데시네마는 부랴부랴 지방 상영관의 문부터 닫았다. 엎친 데 덮친 격 지방 인구가 감소하고 있어 지방 상영관은 도무지 비전이 없다는 판단이다. 3사 지방 상영관 대부분이 극장 건물 소유주에게 위약금을 내더라도 남은 임차료를 줄이는 선택을 했다. CGV의 경우 소유주인 자산운용사에 크게는 100억 원의 위약금을 문 것으로 알려진다. 일부는 위약금 여부를 두고 소송을 벌이기도 했다. 서울 상영관의 사정은 어떨까. ‘충무로 영화의 상징’과 같았던 대한극장은 오는 9월 30일 문을 닫는다. 1958년 개관해 66년 동안 한국영화의 희노애락을 함께 한 대한극장 폐업은 한 시대를 풍미했던 스타의 초라한 은퇴식을 떠오르게 한다. 1987년 ‘빽투더퓨쳐’ 개봉 당시 극장 앞 도로가 꽉 막혀 차도 사람도 움직이지 못했다는 대한극장의 영화는 이제 역사의 뒤안길로 사라진다. 대기업 3사의 사정은 좀 나을까. 지난해 3사의 통합 영업이익은 227억 원에 그쳤다. 자세한 사정은 처참한 수준이다. CGV만 해외 상영관을 통해 흑자를 봤고, 롯데시네마와 메가박스는 적자를 기록했다. 팬데믹 후 티켓값을 인상했음에도 적자를 면하지 못하고 있는 셈이다. 아슬아슬한 상황에서 3사는 소비자· 영화계와 티켓값을 두고 이견이 있고, 관객들의 OTT 선호도는 더욱 높아지고 있으니 암울한 전망이지만 한국 멀티플렉스 사업의 미래는 불투명 하다. 영화 ‘범죄도시’ 시리즈 ‘파묘’ 흥행과 같은 이변적인 흥행을 제외하고 극장가가 팬데믹 이전의 평균 관객수를 회복하는 건 사실상 불가능에 가까워 보인다. 올해 8월 기준, 3사의 관객수 추이는 팬데믹 이전 60% 미만 수준이다. 뭔가 석연치 않다. 콘텐츠 홍수인 시대, 그 무엇이든 쉽게 관람할 수 있는 환경에서 극장의 현 티켓값은 부적절하게 느껴지지만, 적자 행진이라 문을 닫을 위기라니 난감하다. 그래도 무작정 티켓값을 내리라고 요구해야 할 지, 더 이상의 인상만 하지 말라고 요구해야 할지 관객은 정확한 판단이 서지 않는다. 분명한 건 수년 간 적자에 시달리는 극장가에 티켓값 인하를 요구하는 건 문을 닫으라는 요구와 다름이 없다는 사실이다. 멀티플렉스가 생존을 위해 맘껏 티켓값을 올려도 된다는 시장 만능주의를 지향해야 한다는 의미가 아니다. 하지만 최근 티켓값을 둘러싼 일련의 논란들은 시장의 현실을 전혀 고려하지 않은 ‘이상적 소망’에만 초점이 맞춰져 있어 아쉽다. 시장에는 낭만이 없다. 관객은 힘들다 호소만할 뿐 자신들이 원하는 서비스를 제공하지 못하는 멀티플렉스에 등을 돌릴 것이고, 기업은 이익을 보지 못하는 시장에서 철수할 것이다. 사기업에 문화 사업의 공공성을 요구하는데는 한계가 있다. 이들은 사익을 추구하는 기업일 뿐이고, 시장의 논리에 충실할 것이다. 이는 ‘티켓값 인하’ 논란은 결국 대중의 선택의 문제임을 보여준다. 시장에서 극장이 사라져도 괜찮은지 직접 선택하는 상황에 놓였다. 27일 영화인연대는 멀티플렉스 기업들의 고질적 문제, 계열사 밀어주기와 스크린 독과점문제 등에 대해 지적했다. 맞는 얘기다. 3사에 대한 철저한 감시가 필요하다. 3사가 영화계에 미치는 문제적 행위를 감사하고 개선할 수 있는 창작 영화인들의 공통체 의식은 다행스럽다. 하지만 티켓값 인하를 요구하는 건 전세계적 현상인 멀티플렉스 시장의 위기를 전혀 고려치 않은 발언에 가까워 보여 아쉽다. 이들은 상생 관계고, 공존에는 논의와 협의가 필요하다.
'피해자와 합의' 김호중, 보석 심문 앞둬…석방 여부 주목 [이슈&톡] 김호중 [티브이데일리 김한길 기자] '음주 뺑소니' 혐의로 구속돼 재판에 넘겨진 가수 김호중의 보석 심문이 열린다. 26일 법조계에 따르면 서울중앙지법 형사26단독 최민혜 판사는 다음달 30일 오전 10시, 특정범죄가중처벌등에관한법률위반(위험운전치상)·도주치상· 범인도피교사 등 혐의로 구속 기소된 김호중의 보석 심문 기일을 진행한다. 앞서 김호중은 지난 5월 9일 밤 서울 강남구에서 술을 마시고 차를 몰다 택시와 사고를 낸 뒤 달아나고, 매니저에게 대신 자수시킨 혐의로 재판에 넘겨진 바다. 김호중은 처음엔 음주 사실을 부인했으나, 사건 열흘 만인 지난 5월 19일 음주 사실을 인정하고 사과했다. 당시 김호중은 "한순간의 잘못된 판단이 많은 분들에게 상처와 실망감을 드려 진심으로 죄송하다는 사과의 말을 전해드리고 싶다"며 "저는 음주 운전을 했다. 크게 후회하고 반성하고 있다. 경찰 조사에 성실히 임하겠다"고 고개를 숙였다. 김호중 김호중 측은 지난 19일 열린 공판에서 혐의를 모두 인정했다. 그 가운데 음주 사고 피해자와는 합의했다고 전한 바다. 앞서 피해자는 법원에 "김호중을 선처해 달라"라는 내용의 탄원서를 제출하기도 했다. 김호중은 21일엔 법원에 보석 신청서를 제출했다. 보석은 법원에 보증금 납부 등을 조건으로 피고인을 석방하는 제도다. 보석 신청이 받아들여지면 김호중은 불구속 상태에서 남은 재판을 받는다. 통상 재판부가 심문 절차를 거친 뒤 보석 허가 여부를 결정하는 만큼, 김호중의 구속 상태는 적어도 내달 말까지는 유지될 것으로 예측된다. 보석 심문이 열리는 다음 달 30일은 결심 공판일이기도 하다. 검찰의 구형, 피고인의 최후 변론이 이어진 후 재판부가 선고 기일을 지정할 예정이다. 통상 선고까지는 한 달여가 걸리는 만큼 이르면 10월 말쯤 1심 선고가 나올 것으로 점쳐진다. [티브이데일리 김한길 기자 news@tvdaily.co.kr / 사진=DB]
'파친코' 이민호를 있게 한 원동력 [인터뷰] 파친코 이민호 [티브이데일리 최하나 기자] 지금까지 이룬 것들에 안주할 법도 한데 끊임없이 새로운 것들을 찾아 변화하려고 노력한다. 배우 이민호가 청춘스타를 넘어 전 세계적인 사랑을 받는 배우로 성장할 수 있었던 동력이기도 하다. Apple TV+ 오리지널 시리즈 ‘파친코’는 금지된 사랑에서 시작되는 이야기로 한국과 일본, 그리고 미국을 오가며 전쟁과 평화, 사랑과 이별, 승리와 심판에 대한 잊을 수 없는 연대기를 그리는 작품이다. 지난 23일 시즌 2 첫 에피소드를 공개, 시즌 1로부터 7년이 지난 1945년 오사카를 시작으로 2차 세계 대전의 위협이 목전에 다가온 상황에서도 가족을 지키기 위해 애쓰는 선자(김민하)의 이야기를 담아낸다. 앞서 이민호는 시즌 1에서 선자의 삶을 송두리째 뒤흔드는 한수 캐릭터로 섬세한 감정 연기로 연기 변신에 성공, 전 세계적인 호평을 받았다. 시즌 2에서는 여전히 선자 곁에 머무르며 미묘한 관계를 이어가는 한수를 더욱 깊어진 감정 연기로 담아낼 예정이다. 극 중 7년이라는 세월을 표현하기 위해 이민호는 중년 남성을 어떻게 구현할 것인지에 대해 집중했다. 수 휴 작가가 20kg 증량을 제안했지만 “그 정도면 사람들이 날 못 알아본다”라고 했다고. 대신 이민호는 한수의 세월을 위스키로 표현하려고 했다. 이에 대해 이민호는 “한수라는 인물이 등장했을 때 화면을 뚫고 위스키 냄새가 났으면 해서 모든 장면에서 제가 술잔을 들고 연기를 했다”라고 했다. 작은 디테일 하나로 한수의 세월을 표현한 이민호는 이번 시즌에서 더욱 깊어진 감정 연기로 전 세계 시청자들을 다시 한번 매료시킬 전망이다. 이민호는 “나를 존재하게 하는 것은 무엇인가”라는 질문을 계속 되뇌며 한수의 감정선을 만들어나갔다. 왜 한수가 그렇게까지 선자에게 집착하는지, 왜 폭력적인지에 대한 물음들을 존재 이유에서 찾으려고 했단다. 이민호는 “한수가 왜 그렇게까지 했을까라고 생각했을 때 한수는 본인 스스로가 답을 몰랐을 것 같다. 에피소드 후반부에 가서 소중한 게 없어지고 나서야 날 존재하게 했던 것들이 또 그렇게 열망했던 것이 갖지 못했던 것들이었다는 걸 알게 된 것 같다”면서 “선자와 노아는 한수를 존재하게끔 해주면서 동시에 자신을 대변하는 존재이지 않았을가 싶다”고 설명했다. 한수가 선자에게 폭력적인 것도 결국 사랑을 표현하는 방식이라고 생각했다고. 이민호는 “한수는 생존의 무기로 폭력성을 택했던 인물이었기 때문에 사랑을 표현할 때에도 폭력에 기반한 방식을 선택햇다고 생각한다”고 말했다. 이민호가 한수 캐릭터로서 ‘파친코’에 잘 녹아들 수 있었던 건 감독들의 믿음이 있었기 때문이다. 리안 웰햄, 진준림, 이상일 감독들과 함께 작업하며 표현에 있어서 존중을 많이 받았다고. 자신이 그려내는 한수에 대한 감독들의 존중이 있었기 때문에 편안하게 자신만의 표현 방식으로 한수를 그러낼 수 있었단다. ‘파친코’는 한국인 이민자의 이야기를 다루고 있지만, 전 세계적인 공감을 불러일으켰다. 누군가의 엄마, 딸뿐만 아니라 시대를 초월하는 이야기로 전 세계 시청자들을 사로잡았다. 시즌2 홍보 차 뉴욕에 방문했을 때, 이민호는 국적과 세대를 뛰어넘는 ‘파친코’의 힘을 제대로 느꼈다고 했다. 이민호는 “뉴욕이 부를 상징하는 도시 아닌가. 다양한 인종들이 사는 뉴욕에서 프리미어를 진행하는데, 다들 작품을 보고 눈물을 훔치고 있더라”면서 “‘파친코’라는 작품은 단순히 이민자뿐만 세대를 초월하는 이야기라고 생각한다”라고 했다. 한류스타를 넘어 ‘파친코’로 이제는 글로벌 스타로 자리매김한 이민호는 배우로서 소화할 수 있는 감정의 영역대가 넓어진 것 같다고 했다. 이민호는 “한국 콘텐츠들이 지금 전 세계적으로 많은 사랑을 받고 있지 않나. 한국에서 나고 자라며 한국 콘텐츠를 접한 입장에서는 뻔하다고 느끼는 지점이 있지만, 한국 콘텐츠를 지금 접한 분들의 입장에서는 신선하다고 생각한다. 그런 부분을 봤을 때 저에게는 오히려 외국의 시나리오가 신선한 배우가 된 거다. 내가 경험해보지 못한 분야나 감정들을 표현하는 데에 있어서 더 풍성해질 수 있겠다는 기대가 있다”라고 말했다. 데뷔 18년을 맞이한 이민호는 ‘파친코’로 새로운 전환점을 맞았다. 한류스타 혹은 청춘스타로 사랑받았던 시간들을 지나 ‘파친코’로 연기 변신을 시도, 배우로서 새로운 가능성을 보여주며 앞으로의 행보를 기대케 했다. 이민호는 ‘파친코’라는 작품의 의미에 대해 “깊은 감정을 소화하고 여러 사람들과의 자유로운 작업들이 배우로서나 개인으로서의 생활에 많은 영향을 끼칠 거라고 생각한다”라고 말했다. ‘파친코’로 배우 인생의 전환점을 맞을 수 있었던 건 이민호가 안주하지 않고 끊임없이 변화하고자 했기 때문에 이뤄낸 성과라고 할 수 있다. 이민호는 이에 대해 “제가 어느덧 데뷔 18년 차가 됐다. 그동안 나를 안정적이게 해 준 모든 것들에 감사하고 그것들이 있었기 때문에 지금의 제가 존재한다고 생각한다”라고 했다. 그러면서 “앞으로 10년을 바라봤을 때 지금까지 걸어왔던 것들로는 안 되겠다는 생각에 안정적인 것들과 반대되는 무언가를 찾으려고도 노력하고 있다”라고 했다. 이어 이민호는 “인간이 살면서 느끼는 결혼이나 자식에 대한 고민도 진지하게 하는 것 같다. 결혼에 대한 것도 진지한 고민도 해봐야 하는 나이가 됐다. 살면서 나에게 무언가를 줄 수 있는 것들이 무엇이 있을까에 대해서 치열하게 고민하고 있다”며 배우, 개인으로서의 고민에 대해 전했다. [티브이데일리 최하나 기자 news@tvdaily.co.kr/사진제공=Apple TV+]
'엄친아' 정소민, 정해인 무시하는 전 회사 동료에게 사이다 펀치 [TV온에어] [티브이데일리 김진석 기자] '엄마친구아들' 정소민이 정해인을 무시하는 전 회사 동료의 얼굴에 펀치를 날렸다. 25일 밤 방송된 tvN 주말드라마 '엄마친구아들'(극본 신하은·연출 유제원) 4회에선 최승효(정해인)의 미팅을 돕는 배석류(정소민)의 모습이 방송됐다. 이날 최승효의 회사 아틀리에 '인'과 배석류의 전 회사 그레이프는 협업을 위한 미팅을 진행하게 됐다. 그레이프의 협업 회사는 화운으로 내정되어 있던 상황. 배석류는 온라인 미팅을 통해 이를 옅듣고 알게 됐다. 그레이프의 크리스(헤이든원)는 배석류와 악연이 있던 인물이었고, 크리스는 배석류에게 "편리하고 똑똑한 프로그램이었는데, 그만큼 멍청한 지니였다"라며 머리를 쓰다듬었다. 최승효는 이 상황을 보고 크리스의 멱살을 잡으며 "정정당당한건 바라지도 않았는데 이건 정말 천박하다"라고 따졌고, 크리스는 "주제 파악부터 해라 직원을 보면 회사 수준을 아는데, 대표님 수준이 실망스럽다"라고 최승효를 더 자극했다. 크리스는 "본사 직원을 상대로 폭력이라니 그냥 못 넘어간다"라고 말했고, 배석류는 "지금부터 아틀리에 '인'을 그만 두겠다. 난 이제 여기와 상관 없는 사람이다"라고 전했다. 크리스는 배석류를 자극하며 "부탁을 할땐 '플리즈'를 붙여야 하는 것 아니냐"라고 말했고, 배석류는 "플리즈 같은 소리하고 자빠졌네"라며 크리스의 안면을 가격한 뒤, 그의 정강이를 걷어 찼다. 그는 "너 나 일할때 봐서 알지. 내가 얼마나 집요한지. 여기는 너한테 과분한 회사다. 아틀리에 '인' 건들면 가만두지 않겠다"라고 경고했다. 배석류는 자리를 떠나 전 회사에 관해 최승효와 이야기를 나눴다. 그는 "나 그레이프에서 왕따 였다. 회사 그만두고 처음에는 크리스랑 걔네 때문인줄 알았는데, 널 보니 나때문이었구나 하는 생각이 들었다. 좋아하는 일이었다면 끝까지 버텼을 것 같다"라고 말했고, 최승효는 "괴롭힌건데 일을 좋아하고 말고는 중요한 게 아니다. 피해자가 자책하는 게 말이되냐"라고 답답해했다. [티브이데일리 김진석 기자 news@tvdaily.co.kr/사진=tvN '엄마친구아들']
'음악일주' 기안84, 용돈 주려다 美 래퍼 조카 울렸다 [TV온에어] [티브이데일리 김진석 기자] '태어난 김에 음악일주' 미국으로 떠난 기안84가 미국 조카를 울렸다. 25일 밤 방송된 MBC 예능프로그램 '태어난 김에 음악일주'에서는 브루클린 현지 래퍼의 집에 초대 받은 기안84의 모습이 방송됐다. 이날 기안84는 브루클린에서 만난 래퍼 그리고 그의 친구들과 동네 투어에 나섰다, 기안84는 래퍼 브이솝의 이모댁에 방문해 그의 가족들을 만났다. 기안84는 "집 초대하는 게 쉽지 않은데 고맙더라"라고 전했다. 자신의 생각과 다르게 가족애 넘치는 모습에 기안84는 "미국이란 나라는 자본주의, 개인주의인줄 알았는데 인간 냄새가 많이 났다"고 느낀점을 밝혔다. 집으로 입장한 기안84는 브이솝의 가족들과 인사했고, 가족들은 반갑게 기안84를 반겼다. 브이솝은 "이모가 아기 때부터 키워주셨다. 제 이모를 존경하다. 많은 지혜를 배웠다"라며 자신의 가족들을 소개했다. 그의 이모는 "자식들이 6명이고 손자가 22명이다"고 말해 놀라움을 자아냈다. 기안84는 조카들에게 용돈을 주기 위해 지갑을 열었다. 각자 20달러 씩을 주기로 마음 먹었다. 그는 옆에 앉아있던 아이에게 돈을 건넸고, "'땡큐'라고 말해야 한다"라고 했다. 이에 아이는 갑자기 시무룩해지며 돈을 다시 돌려줬고, 급기야 눈물까지 보였다. 당황한 기안84는 다른 아이들에게 차례로 용돈을 줬고 다시 아이에게 돈을 줬다. 기안84는 한국의 문화라고 설명했고, 가족들은 미국 문화도 똑같다고 기안을 안심시켰다. 기안84는 "엄청 걱정했다. 문화 차이로 실수했을까봐"라며 당시 속마음을 설명했다. 기안84는 "아저씨들이 할 수 있는 건 용돈 주는 것밖에 없다. 그런데 문화의 차이인가. 갑자기 왜 그랬는지 모르겠다. 자존심이 상했나 싶어서 걱정됐다"라고 언급했고, 기안84는 "금액이 적어서 그랬나"라고 고민해 웃음을 줬다. [티브이데일리 김진석 기자 news@tvdaily.co.kr/사진=MBC '태어난 김에 음악일주']
80분 내내 유쾌한 '만담어셈블', 이름값 해낸 '빵송국' [리뷰] 만담어셈블 [티브이데일리 김종은 기자] 특별한 무대 효과나 극적인 편집도 필요없다. 능력 좋은 코미디언 10인은 재치 가득한 만담만으로 관객석을 웃음으로 물들인다. 제12회 부산국제코미디페스티벌(이하 부코페)의 '만담어셈블' 공연이 24일 오후 부산은행 본점 오션홀에서 진행됐다. 이번 공연에는 '빵송국' 곽범과 이창호, '스낵타운' 강현석과 이재율, '유스데스크' 구정모와 유영우, '보따' 김원식과 조다현, '플러스 마이너스' 김영구와 김진경이 함께했다. '만담어셈블'은 메타코미디클럽이 주기적으로 진행하는 코미디 쇼 중 하나로, 두 명의 콤비는 소도구 없이 마이크 하나만을 앞에 두고 대화만을 통해 관객 웃기기에 도전한다. 이날 10명의 코미디언들은 마치 패션쇼를 방불케 하는 입장 퍼포먼스로 시작부터 관객의 눈과 귀를 사로잡았다. 이어 가벼운 스몰토크로 친밀감을 쌓으며 관객과의 거리를 순식간에 좁힌 코미디언들은 쉴새 없이 공연 순서를 랜덤으로 뽑거나 본 공연이 시작되기 전 분위기를 다질 한 명의 주인공을 뽑는 등 오프라인 공연에서만 느낄 수 있는 날것의 맛을 선사하며 흥미를 드높였다. 아무리 오프닝 분위기가 좋다 하더라도 막상 메인 코너인 만담이 재미가 없다면 허탕일 테지만 그 부분은 전혀 걱정할 필요가 없다. 다섯 팀은 아무런 무대 효과도 없이 잘 짜인 만담 토크만으로 각자 부여받은 10여 분을 지루할 틈 없이 탄탄히 채우고, 이 와중에 팀 각자의 색깔도 놓지 않으며 5팀 5색의 다채로운 매력을 자랑한다. 특히나 빛났던 건 물 흐르듯 자연스러운 두 듀오의 호흡. 얼마나 오랜 시간 함께 연습을 했으면 다섯 팀의 모든 듀오는 마치 녹음기를 튼 것 마냥 대사들을 완벽히 주고받고, 이 와중에 관객들의 반응도 매끄럽게 대사와 행동을 통해 녹여내며 함께 소통하는 느낌을 선사한다. 간혹 대사 사이의 텀이 너무 짧아 단어 몇 개를 버벅대거나 두 번씩 반복하는 경우도 있었지만 이 역시 미리 예상했다는 듯 재치 있게 애드리브를 덧붙이며 웃음 텐션을 이어간다. 메타코미디클럽을 대표하는 듀오 중 하나인 '빵송국' 곽범과 이상호 역시 여지없이 본인들의 이름값을 제대로 해냈다. 관객들의 기대감이 이미 높은 상황이라 이를 뛰어넘는 활약을 보여주기 쉽지 않았을 텐데, 그야말로 압도적인 연기력과 능청스러운 대사들, 그러면서도 선을 넘지 않는 고급스러운 개그로 관객들을 연신 웃게 만든다. 왜 '빵송국'이 코미디 시장을 주도하고 있고, 왜 이들이 대세인지 확인할 수 있던 10여 분이었다. 한편 지난 23일 개막식과 함께 축제의 막을 올린 제12회 부코페에는 '요시모토 오와라이 쇼'를 비롯해 '숏별클럽' '개그콘서트 with 부코페' '만담어셈블@부코페' '버블쇼 인 스페이스' '요시모토 오와라이 쇼' '테이프 페이스' 등의 공연이 준비됐으며. 오는 9월 1일 폐막한다. [티브이데일리 김종은 기자 news@tvdaily.co.kr / 사진=부코페]
호불호 갈릴 '오와라이 쇼', 개그페이도 여전히 아쉽네 [리뷰] 요시모토 오와라이 쇼 [부산=티브이데일리 김종은 기자] 언어가 달라도 통할 마임과 슬랩스틱을 들고왔다는 점까진 좋았으나, 과하게 단순하고 일차원적이다. 이런 스타일의 개그를 좋아한다면 더할나위 없이 유쾌할 70분이 되겠지만, 그게 아니라면 후회의 70분이 될 '요시모토 오와라이 쇼'다. 제12회 부산국제코미디페스티벌(이하 부코페)이 준비한 프로그램 중 하나인 '요시모토 오와라이 쇼'의 1회 공연이 24일 오후 부산예술회관에서 진행됐다. '요시모토 오와라이 쇼'는 일본 최대 규모 코미디 기획사 요시모토흥업을 대표하는 가베지(GABEZ), 웨스-P(WES-P), 이누(DOG)가 총출동한 코미디쇼. 가베지와 웨스-P는 각각 '2020 도쿄올림픽' 개막식에서 픽토그램 마임을 선보인 주인공과 '브리티시 갓 탤런트' 준결선 진출자로 유명한 만큼, 이들이 어떤 코미디를 선보일지 기대를 높였다. 호불호 갈릴 개그 스타일 다만 높았던 기대감은 금방 사그라들었다. 20여 년 전에나 인기 있었을 슬랩스틱, 마임 개그를 2024년에 그대로 가져왔기 때문. 물론 해외 팀인 만큼 할 수 있는 개그에 제약은 있었겠지만, 이를 감안하더라도 너무나도 단순하고 일차원적인 개그만 남발돼 실망감을 선사한다. 일례로 가베지는 10분여 간 박수로만 호응을 유발하고, 이누는 개그라기보단 근육과 신체 능력을 자랑하는 재주만을 선보이며 웃음이 아닌 신기한 감정만 느끼게 한다. 실수도 잦다. 특히 갈라쇼부터 몸을 사리지 않는 퍼포먼스를 보여줬던 웨스-P가 대표적. 수백, 수천 번을 했을 테이블 빼기 개그를 진행하며 수 차례 실수를 범해 김이 팍 새게 만들고, 멘트 역시 길지 않은 영어가 대부분인데 버벅이거나 급조한 듯한 모습으로 아쉬움을 자아낸다. 개그 페이, 아직은 아쉽네 이번 공연에서 활용된 '개그 페이' 역시 참신함보단 부족함이 먼저 보인다. '개그 페이'란 관객이 웃은 만큼 관람료가 책정되는 신개념 관람료 지불 시스템으로, 관객은 1회 웃음당 500원, 최대 2만 원의 관람료를 지불하게 된다. 참신한 아이디어로 호평받으며 지난 10회 때 처음 도입돼 올해로 3년째를 맞았지만 보완할 부분이 여전히 많다. 우선 착석부터 시선을 뺏는 커다란 태블릿이 그렇다. 관객의 웃음을 판단하기 위해 설치됐으나 관객의 얼굴을 비추는 카메라 화면이 계속 켜져 있는 탓에 정작 본 공연에 집중하지 못하게 만드는 것. 심지어 큰 태블릿의 무게를 이기지 못한 거치대는 공연이 진행되는 중간에도 여러 차례 큰 소리를 내며 떨어지는 모습을 보이기도 했다. 인식률과 안정성도 끔찍하다. 카메라는 사용자 뿐 아니라 뒷좌석에 앉은 관객까지 인식하는 데 이를 위해 태블릿의 위치를 조정하다 보면 소위 말해 '굴욕샷'이라 불리는 앵글이 완성된다. 더군다나 얼굴 정면을 찍는 게 아니다 보니 인식률도 떨어진다. 이 탓에 웃음을 터트린 관객은 적은 금액을, 막상 웃지 않았던 관객은 최대 금액을 내는 우스꽝스러운 상황이 벌어지곤 했다. 이런 아쉬운 완성도는 '개그 페이'라는 아이디어 자체는 좋기에 더 큰 아쉬움을 자아낸다. 한편 지난 23일 개막식과 함께 축제의 막을 올린 제12회 부코페에는 '요시모토 오와라이 쇼'를 비롯해 '숏별클럽' '개그콘서트 with 부코페' '만담어셈블@부코페' '버블쇼 인 스페이스' '요시모토 오와라이 쇼' '테이프 페이스' 등의 공연이 준비됐으며. 오는 9월 1일 폐막한다. [티브이데일리 김종은 기자 news@tvdaily.co.kr / 사진=부코페]
‘폭군’ 차승원, 나의 새로운 얼굴을 찾아줘 [인터뷰] 폭군 차승원 [티브이데일리 최하나 기자] 배우의 새로운 얼굴을 만난다는 건 비단 대중만이 향유할 수 있는 즐거움이 아니다. 배우도 누군가 자신의 새로운 얼굴을 발견해 줬을 때 크나큰 희열을 느낀다. 배우 차승원도 마찬가지다. 어제도 오늘도 내일도 자신의 새로운 얼굴을 찾아줄 누군가를 기다리며 지난 14일 공개된 디즈니+ 오리지널 시리즈 ‘폭군’(감독 박훈정)은 ‘폭군 프로그램’의 마지막 샘플이 배달사고로 사라진 후 각기 다른 목적으로 그것을 차지하기 위해 모여든 사람들이 서로 쫓고 쫓기게 되는 이야기를 그린 추격 액션 스릴러로, 차승원은 극 중 임상을 연기했다. 차승원이 ‘폭군’을 함께 한 이유는 넷플릭스 영화 ‘낙원의 밤’으로 인연을 맺은 박훈정 감독의 믿음이 있었기 때문이다. ‘낙원의 밤’ 마이사 출연 제의가 왔을 때 박훈정 감독에게 “이 역할을 왜 저에게 주시는 거냐”라고 물었단다. 이에 박훈정 감독은 “그냥 잘하실 것 같다”라고 단순하지만 강한 믿음이 담긴 답변을 내놓았단다. 자신을 믿어준 박훈정 감독에게 보답하기 위한 마음이 촬영장에서 원동력이 됐다는 차승원이다. 자신을 믿어준 박훈정 감독과의 작업이 좋은 기억으로 남아있는 차승원에게 ‘폭군’은 안 할 이유는 없었지만, 걱정되는 부분이 있었다. 임상이라는 역할이 ‘독전’ 시리즈의 브라이언과 ‘낙원의 밤’ 마이사와 비슷한 결이었기 때문이다. 하지만 그 걱정은 금세 사라졌다. 임상의 무기가 장총이었기 때문이다. 차승원은 이에 대해 “임상이라는 사람은 좀 달랐던 건 총을 사용한다는 점이다. 그 총은 곧 임상이자 메타포다. 묵직하면서도 화력은 굉장히 세 보이는 총이지 않나. 그런 부분들이 좀 주어져서 캐릭터에 변별력을 줄 수 있겠다는 생각을 했다”라고 말했다. 임상을 이루는 여러 키워드 중 차승원이 주목한 키워드는 대비감이었다. 임상은 늘 해오던 일을 공무원처럼 사람을 무자비하게 ‘청소’한다. 하는 일과 수행하는 모습 사이의 대비감이 임상의 존재감을 강렬하게 만든다. 이에 대해 차승원은 “한공무원처럼 일을 수행하는 사람이라고 생각했다”면서 “총 쏠 때나 자신이 죽이려는 사람 앞에서는 간결하고 민첩하게 행동하는 사람으로 연기하려 했다”라고 했다. 차승원은 임상이 은퇴 자금으로 기차 카페를 만들었다는 설정에도 주목했다. 아승원은 “그 기차는 임상의 메타포다. 어딘가로 달려갔다가 한 군데에 정착하고 싶은 남자라고 생각했다. 그런데 그 공간 안에서 하는 임상의 행동들이 기괴하지 않나. 저는 그런 대비감이 좋았다”면서 “그런 것들이 없었으면 평이한 인물이었을 것 같다”라고 말했다. 박훈정 감독과의 대화는 차승원이 임상을 만들어가는 과정에서 큰 도움이 되기도 했다. 임상이 과거 국정원 요원이었을 때 어땠을지 서로 상상의 나래를 펼치며 대화를 나누는 과정들이 임상을 만들어가는 과정에서 큰 재미를 주기도 했다. 차승원은 대본에 적힌 것뿐만 아니라 애드리브를 통해 임상을 더욱 맛깔나게 만들어나갔다. 박훈정 감독을 믿고, 불쑥불쑥 나오는 행동과 말들로 애드리브를 하며 임상에게 디테일을 더했다. 가령 사람을 죽이고 손을 씻는다거나 불량 학생들에게 끌려가면서 주저리주저리 늘어놓는 말 등 임상의 성격을 유추할 수 있는 여러 요소들을 만들어나간 차승원이다. 차승원이 마음껏 애드리브를 할 수 있었던 건 박훈정 감독에 대한 믿음이었다. 차승원은 “저는 일단 해본다. 아니면 안 쓰면 되는 거 아닌가. 제가 애드리브를 했는데 아닌 거면 감독님이 말씀을 해준다”라고 했다. 그러면서 차승원은 “배우가 현장에 가서 시나리오에 있는 부분까지만 하고 그 이상은 인물의 기본적인 결과 맞지 않다고 미리 하는 건 좋지 않다고 생각한다”라고 애드리브에 대한 자신의 생각을 밝혔다. 임상이라는 또 하나의 인상적인 캐릭터를 완성해내기도 했지만, 사실 마이사나 브라이언이나 임상이나 너무 극적이고 톤이 과장된 차승원만의 말투는 호불호가 나뉘는 부분이다. 캐릭터는 다 다른데 소위 ‘쪼’ 때문에 캐릭터끼리 비슷하게 느껴지는 것도 사실이다. 이에 대해 차승원은 “말투는 어쩔 수 없다. 어떻게 다른 말투를 쓸까 고민하지 않았다고 하면 문제지만, 이런 류의 캐릭터를 연기하다 보면 그렇게 할 때가 있다”면서 “노희경 작가님의 ‘우리들의 블루스’ 할 때에는 전혀 그렇게 하지 않았다”라고 말했다. 스스로는 전성기가 이미 지나간 것 같다고 말하는 차승원이지만, 대중이 생각하기에 그의 전성기는 현재 진행형이다. 끊임없이 다양한 작품으로 대중과 소통하고 있다는 점이 바로 그 증거다. ‘폭군’에 이어 tvN 예능프로그램 ‘삼시세끼’로 안방 시청자들과 만나고, 넷플릭스 영화 ‘전, 란’으로는 글로벌 시청자들을, 또 박찬욱 감독의 신작 ‘어쩔수가없다’로 관객과 만날 차승원이다. 장르와 플랫폼을 가리지 않고 왕성하게 활동 중인 차승원은 계속해서 새로운 얼굴로 대중과 소통하고 싶다는 바람을 전했다. 자신과 함께 호흡을 맞추지 않았던 감독들에게서 러브콜을 받는 배우가 되고 싶다는 차승원이다. 그 감독들이 자신의 새로운 얼굴을 찾아줬으면 한단다. 그렇다면, 앞으로 우리가 만날 차승원의 새로운 얼굴은 어떤 모습일까. [티브이데일리 최하나 기자 news@tvdaily.co.kr/사진제공=월트디즈니 컴퍼니 코리아]
'폭군' 김선호, 우리가 만난 '인생캐' [인터뷰] 폭군 김선호 [티브이데일리 최하나 기자] 우리 모두의 인생 캐릭터를 만났다. 믿음에 믿음으로 보답하려 했던 배우 김선호의 노력이 그걸 가능케 했다. ‘폭군’으로 인생 캐릭터를 선물해 준, 언제나 믿고 볼 수 있는 김선호다. 지난 14일 공개된 디즈니+ 오리지널 시리즈 ‘폭군’(감독 박훈정)은 ‘폭군 프로그램’의 마지막 샘플이 배달사고로 사라진 후 각기 다른 목적으로 그것을 차지하기 위해 모여든 사람들이 서로 쫓고 쫓기게 되는 이야기를 그린 추격 액션 스릴러로, 김선호는 극 중 국정원 최연소 국장 최국장을 연기했다. 김선호는 ‘폭군’ 출연 제안을 받고 아무것도 묻지도 따지지도 않았다. 영화 ‘귀공자’로 박훈정 감독과의 작업이 얼마나 즐거운 일인지 알았기 때문에 이것저것 재지 않고 ‘폭군’ 프로젝트에 기꺼이 함께 하기로 했다. 다만 최국장은 난제였다. 국장이라는 직함과는 맞지 않는 자신의 나이대가 걱정되기는 했지만, 박훈정 감독이 믿고 맡긴 만큼 잘 해내고 싶었다. 최연소라는 최국장의 타이틀이 김선호의 기우를 어느 정도 덜어준 부분도 있다. 최국장은 ‘폭군’ 프로젝트를 진행하는 국정원 내 사조직 이너서클의 수장으로, 좀처럼 감정을 드러내지 않으면서 무서우리만치 프로젝트에 집착하는 인물이다. 다 된 밥에 숟가락을 얹으려는 미국 헤드원의 견제와 살육에도 눈 하나 깜빡이지 않고, 장애물이 될 것 같으면 그 누구라도 청소하고야 마는 그야말로 선과 악이 모호한 인물이다. 처음에 김선호는 인물의 무게감을 위해 수염을 그려본다거나 외형적인 부분에서 변화를 주려고 시도했단다. 그러나 임무 수행 시 일반인들 사이에서 눈에 띄지 않는 것을 최우선으로 한다는 실제 국정원 요원들의 증언을 접하고는 외적인 것은 중요한 게 아니라는 걸 알았단다. 이에 김선호는 최대한 감정을 절제하고 또 절제하는 방식으로 최국장을 만들어나갔다. 흔들리지 않는 눈빛, 총알이 빗발치는 상황에서도 눈하나 깜짝이지 않는 것, 고요한 시선 처리 등 김선호는 대본 너머에 있는 것들을 가져와 최국장을 표현했다. 이에 대해 김선호는 “최국장은 프로젝트를 끌고 나가는 수장이기 때문에 엄청난 수다쟁이가 아니다”라면서 최대한 절제하면서 연기하려 했던 이유를 설명했다. 그러면서 “다른 인물들이 여러 가지 갈래로 목적을 가지고 최국장에게 접근하지 않나. 그러면 저는 최대한 뚝심 있고 직선적인 태도를 보여주려 노력했다”라고 말했다. 이어 김선호는 “최대한 최국장을 미니멀하게 표현하려고 했다”라고 강조했다. 늘 담담하게 속내를 드러내지 않는 최국장이 유일하게 감정을 드러내는 부분이 있다. 바로 폴이 한국의 위상을 낮춰 말하며 폭군 프로젝트를 갈취하려는 장면이다. 모든 나라들이 핵이니 뭐니 다 만드는데 “왜 우리는 하면 안 되는데?”라고 차분하게 말하지만 울분이 가득한 최국장의 대사 한 마디가 시청자로 하여금 많은 감정을 불러일으킨다. 감정의 동요가 아주 미묘하지만, 오히려 그 미묘함이 최국장 속에 자리 잡은 울분이 얼마나 큰지 체감케 했다. 김선호는 해당 장면에 대해 “최국장을 움직이게 하는 건 본인의 신념이다. 그래서 그 장면을 연기할 때 고민이 많았다. 대사를 무겁게 치면 이 인물의 유연함이나 무게감이 떨어질 것 같았다. 세 가지 버전을 준비했는데, 감독님이 힘을 더 빼야 할 것 같다고 하더라. 그래서 더 감정을 빼고 연기했는데, 감독님의 선택이 옳았다고 생각한다”라고 말했다. 최국장을 완벽하게 표현해 낸 김선호지만, 폴과 최국장의 벤치 대면신은 쉽지 않았다고. 김선호는 “그 신이 왜 힘들었냐면 폴이 이제 적이지 않나. 이 사람을 어떻게 적대해야 하는지 모르겠더라. 나에 대해서 아는 것이 많은 폴에게 들키고 싶지 않다는 마음으로 했다”면서 “저는 제 인물로 바로 서고 곧은 상태로 연기하려고 했다”라고 했다. 이어 김선호는 “늘 대사를 리드미컬하게 했는데 이번에는 그런 부분을 최대한 배제하고 감정을 들키지 않기 위해 노력했다”면서 “그것 나름대로 연기하는 맛이 있더라”라고 말했다. 박훈정 감독의 믿음을 자신뿐만 아니라 우리에게도 인생 캐릭터인 최국장으로 보답한 김선호다. 어떤 걱정이 있더라도 보란 듯이 해내며 ‘믿고 보는’ 배우임을 또다시 증명해 낸 것이다. 자신을 믿어주는 대중에게 연기로 보답하는 것. 김선호의 원동력은 믿음이었다. 김선호는 “배우가 연기를 하는데 대중이 봐주지 않는 것만큼 슬픈 일이 어디 있겠나”라고 했다. 그러면서 김선호는 “배우 김선호로서 연기할 때가 가장 재밌고 즐겁다. 연기하면서 고민하면서 좌절할 때 3일 간 힘들지만, 또 신이 잘 풀리면 3일 동안 즐겁다. 그 모든 과정이 있었기 때문에 제가 이 자리에 있다고 생각한다”고 했다. 더불어 자신을 믿어주는 사람들을 위해 늘 변화하고 성장하며 연기로 보답하고 싶다는 김선호다. 지금까지의 성취에 만족하고 안주하고 싶다는 생각도 할 법한데 김선호 사전엔 멈춤이란 없다. 그런 김선호를 응원하지 않을 이유가 없다. [티브이데일리 최하나 기자 news@tvdaily.co.kr/사진제공=월트디즈니 컴퍼니 코리아]
욕망의 인플루언서 [토요판] ☞ 기사 내용 요약 인플루언서로 위시되는 8090 세대 결핍과 욕망 뭐길래 [티브이데일리 이기은 기자] 지난해 태어난 대한민국 신생아 수는 22만9천 명으로 집계됐다. 전쟁통 속에서도 63만 명을 출산한 약 70년 전과 지금은 무언가 달라져도 크게 달라졌다. 24년도 1분기 출산율까지 0.81로 또 한 번 역대 최저치를 경신한 가운데, 세계 자살률 1위 한국에서 근간 목숨을 끊는 사람들은 얼마나 될까. 한 해 평균 무려 1만 명이다. 올해 1월부터 5월까지 자살사망자 수 6,375명으로 지난해 동기간보다 10.1%(상기 내용은 보건복지부 기준) 늘어난 상태다. 화려한 빌딩숲 속에서 간과하기 쉬운 것은 사각지대에도 사람들이 존재한다는 사실이다. 타고난 원가정의 불우함에 시달리는 아이들, 장기간 직장을 구하지 못해 연인의 이별 통보를 받아들여야 했던 청년들, 작은 동네 사업장마저 뒤로 한 채 일용직으로 내몰린 가장들, 어느 날 갑자기 환자가 된 식구를 돌보며 고요하게 시들어 가는 노인들까지. 이 같은 범인(凡人)들의 일상다반사는 미디어가 이야기하는 극소수의 성공·부·명예와는 동떨어진 차원일 수밖에 없다. 그리고 여기, 자기 영향력을 몸값으로 환산하는 스펙타클 인생도 있다. ‘더 인플루언서’. 넷플릭스만이 해낼 수 있는 이 욕망 생태 보고서는 대한민국 유수 크리에이터 77명의 비즈니스 쇼맨십과 본 성격을 적나라하게 비춘다. 그들은 대체 어떤 말씨와 행동, 판단력으로 말미암아 이런 유명세와 부를 얻었나. 프로그램은 생존 서바이벌 콘셉트 속에서, 상처 입을지언정 결코 사그라지지 않는 이들의 동물적인 욕망을 조명한다. 실제로 톱급으로 부상한 현 인플루언서들은 전사로 분류될 법하다. 누구에게나 진입로가 열린 대신 성공 자체가 거의 불가능한 독특한 시장에서, 톱 중의 톱일수록 하루아침에 구독자를 뭉텅이로 잃을 가능성도 크다. 이 시장에서의 성장과 성공은 타고난 DNA 형질에 가까운 것인데, 이때 이들의 내공을 증명하는 일은 톱 레벨의 유지다. 톱을 지켜낸다는 것은 파도처럼 밀려드는 호의호식 유혹 속에서 고도의 절제력으로 일궈낸 중용과도 같다. 현 인플루언서로 위시되는 8090은 어쩌면 심리적인 차원에선 꽤 불운한 세대로 보인다. 베이비붐 세대 손에서 금지옥엽 자라나며 고퀄리티 교육을 받았고, 그만큼 비대해지고 총명한 에고(ego)와 상시 대면해야 한다. 고속 성장한 사회, 그렇기에 앞으로의 저성장이 우려되는 현시점에 청춘들이 손 쉽게 취할 수 있는 것은 그저 도파민뿐일까. 가령, 초호화 인플루언서의 삶을 내심 좇는 청춘들이 최후의 순간까지 지켜내야 할 것은 무엇일까. 그건 아마도 각자에게 천명처럼 주어진 개별 스테이터스(status, 신분·지위)일 것이다. 사람이라면 무덤까지 갖춰야 할 최소한의 기틀과 공명정대함과 윤리 같은 것. 유한한 자신들의 자원을 어딘가에 미친 듯이 중독적으로 투여하지 않도록, 하루의 악행과 유혹을 잘 이겨내는 일. 만약 그런 여러분이라면 오늘도 무탈히 잘 살았다. [티브이데일리 이기은 기자 news@tvdaily.co.kr]
12살 맞은 부코페, 3천 관객 함께한 개막식으로 화려한 포문 [12th 부코페 종합] 부산국제코미디페스티벌 [부산=티브이데일리 김종은 기자] 제12회 부산국제코미디페스티벌이 3000명 관객과 함께한 개막식으로 화려한 포문을 열었다. 제12회 부산국제코미디페스티벌(이하 부코페) 개막식이 23일 저녁 부산 해운대구 영화의전당 야외극장에서 진행됐다. 장동민과 유세윤이 개막식 MC를 맡았으며 행사에는 뉴진스님, 코요태, 임우일, 파이어앨범 등이 참석해 자리를 빛냈다. 부코페는 아시아 최초이자 최대의 국제코미디페스티벌로, 지난 2013년 처음 시작돼 올해로 12살을 맞았다. 국내·외 코미디언들이 선보이는 공연과 다양한 프로그램으로 한류 코미디의 세계화에 앞장서고 있다. 이날 부코페는 본격적인 개회 선언에 앞서 국내외 코미디언들이 총출동한 블루카펫으로 포문을 열었다. 해외에서 온 '버블 쇼 인 스페이스' '요시모토오와라이쇼' '테이프 페이스'를 시작으로, 돌아온 '개그콘서트'에서 활약 중인 '피해자들' 오지헌, 송영길, 박휘순, '심곡파출소' 송필근, 윤승현, 이세진, 윤상민, 정승우, 오정율, 박민성, '말자할매' 김영희, '금쪽유치원' 홍현호와 이수경, '알지맞지'의 정태호, 남현승, 김시우, '어쩔꼰대' 김진철과 황은비, '김진곤씨' 김진곤, 이광섭, 홍순목, 이원구, 박은영, '히어로 입니다' 김지영, 최선영, 이준수, '미래의 스타' 임선양, 임슬기, 최기문, 오민우, 서아름, 장현욱, '데프콘어때요' 조수연, '습관적 부부' 임종혁, 홍예슬, 장윤석, '하이픽션' 방주호, 백시연, 김동환, 이승환, '투깝쇼' 홍윤화, 김민기, 김영, 이수빈, '쇼그맨' 김원효와 심진화, '서울코미디올스타스' 대니초, 김동하, 송하빈, 김주환, 김태현 등이 연이어 등장해 열기를 더했다. 뿐만 아니라 '미녀개그우먼' 김지민, 나현영, 채효령, 장슬기, 한윤서와 김재우, 강완서, 고말숙, 육은영, 리춘식, 김학래, 배영만, 지영옥, 이선민, 이용근, 홍인규 수석, 김대희 이사와 김준호 집행위원장 등도 함께하며 뜨거운 호응을 이끌어냈다. 뒤이어 무대 위에 오른 장동민과 유세윤은 야외 무대를 가득 채운 3000명의 관객들에 "대단히 반갑습니다"라는 인사를 건넨 뒤, "정말 많은 분들이 이 자리를 채워주셨다. 날씨가 더워 걱정을 많이 했는데 걱정할 필요가 없었다. 많은 분들이 부채질을 하고 계신데 개막식과 바로 이어지는 갈라쇼, 특별 무대를 통해 더위를 싹 날려드리도록 하겠다. 많은 기대 부탁드린다"라고 해 기대를 높였다. 그러면서 두 사람은 "이분들이야말로 코미디언보다 코미디를 더 사랑하는 분들이다. 심지어 멤버 중엔 코미디언에 더 가까운 분도 계신다"라며 코요태를 소개했고, 코요태가 내뿜는 열정 가득 에너지는 무대를 가득 채우며 본격적인 축제 분위기를 형성했다. 코미디 유튜브 대상의 주인공도 개막식에서 공개됐다. 유튜브 채널 '꼰대희' '하이픽션' '유브이 방'이 수상 후보로 지목된 가운데, 이들 중 수상의 영광을 안은 건 '꼰대희' 채널이었다. 무대 위에 오른 김대희는 "초등학교 가장 친한 친구의 딸이 결혼식을 한다고 해서 불가피하게 제가 대신 대리 수상을 하게 됐다. 형님께 처음 유튜브 콘텐츠를 해보라고 제안한 게 저인데 이렇게 잘 될 줄 몰랐다. 부럽다"라고 너스레를 떤 뒤, "점점 코미디 프로그램이 사라져가고 있는 시대이지 않냐. 이런 시대에 후배들이 TV라는 플랫폼에서 유튜브로 옮겨 계속해 코미디의 꿈을 펼치고 있다. 앞으로도 많은 기대 부탁드린다"라는 소감을 전했다. 준비된 모든 개막식 일정이 끝난 뒤, 김준호 집행위원장과 박형준 부산 시장은 개회 선언을 하며 제12회 부코페의 돛을 펼쳤고 관객들은 환호로 12살 맞은 부코페의 시작을 환영했다. 축제는 지금부터였다. '뉴진스님' 윤성호의 공연과 함께 갈라쇼가 시작된 것. 뉴진스님은 "내 공연은 앉아서 보는 공연이 아니다"라며 파워풀한 EDM 사운드로 관객들의 심장을 두근거리게 했고, 관객들의 함성에 맞춰 무대 이곳저곳을 뛰어다니는 뉴진스님의 열정 가득한 공연을 본 장동민은 "뉴진스님 공연을 처음 보는데 확실하다"라며 놀란 모습을 보였다. 또 유세윤은 "신나면서도 마음이 정화가 되는 신기한 무대였다"라고 해 웃음을 자아냈다. 여기에 제12회 부코페에 준비된 공연을 미리 엿볼 수 있는 '요시모토 오와라이쇼' '테이프 페이스' '닥터 버블'과 '밀크쉐이크', 신윤승과 조승윤의 축하 공연까지 함께하며 본 페스티벌에 대한 기대감을 끌어올렸다. 한편 이날 개막한 제12회 부코페는 내일부터 '숏별클럽' '개그콘서트 with 부코페' '만담어셈블@부코페' '버블쇼 인 스페이스' '요시모토 오와라이 쇼' '테이프 페이스' 등의 공연을 선보일 예정이다. 폐막일은 9월 1일 일요일이다. [티브이데일리 김종은 기자 news@tvdaily.co.kr / 사진=제12회 부코페]
전현무가 역도 중계로 비인기종목의 설움을 들어 올린 덕에 [윤지혜의 대중탐구영역] [티브이데일리 윤지혜 칼럼] 탁월한 안목과 진심에, 타이밍이 의기투합한 결과일까. 으레 올림픽이 끝나고 나면 메달을 딴 국가대표 선수들이 스포트라이트를 받기 마련이나, 이번에 예외적인 인물이 하나 추가되었다. 얼마 전 치러진 제33회 파리올림픽에서 역도 경기 중계를 한 아나운서 출신 방송인 전현무다. 우선 전현무가 스포츠 경기 중계를 했다는 게 놀라운 일이긴 했다. 아나운서 출신으로 예능프로그램을 운영하는 데 있어 다재다능한 면모를 보여온 전현무이나 스포츠 캐스터로서는 그 이력이 전무한 까닭이다. 그가 유튜브 채널 ‘르크크 이경규’의 ‘예능대부 갓경규’에 출연하여 한 말에 따르면, 아나운서로 활동하는 동안 스포츠국과 일한 적이 한 번도 없었다고. 자신도 물론이거니와 스포츠국 또한 전현무를 예능 전문이라 여겨, 서로 전혀 관심을 가지지 않았다는 거다. 그리고 무려 22년 차의 방송인이 된 오늘에 이르러서도, 여전히 8, 9개의 방송프로그램을 하며 활발히 활동 중이다. 즉, 그로서는 준비도 많이 해야 하고 생방송이라 난이도도 높은 스포츠 중계 영역에 굳이 손을 뻗을 이유가 없다는 의미다. 그런데 어쩌다, 아나운서도 아닌 방송인으로. 프리랜서로 활동하는 지금, 다른 것도 아닌 올림픽 경기를 중계하게 된 것일까. 어쩌면 전현무의 삶에서, 전혀 생각지 못했을 이 흐름은, 역도 국가대표 박혜정 선수와의 인연에서 시작되었다. 전현무가 MC로 있는 프로그램 KBS2 ‘사장님 귀는 당나귀 귀’에서 박혜정과 또 다른 역도 국가대표 박주효 선수가 나와 비인기 종목의 설움을 토로했는데, 역도 경기는 중계도 잘 해주지 않고, 기자들도 큰 관심을 가지지 않는다는 이야기였다. ‘나 혼자 산다’를 통해 박혜정 선수를 이미 알고 있었던 전현무는 그녀를 포함한 역도 선수들의 고충에 마음이 안타까워 자신도 모르게 ‘중계하고 싶다’라는 말을 내뱉었고. 이를 귀담아들은 KBS 스포츠국이 예정에 없었던 역도 경기 중계를 그에게 제안하면서, 전현무가 그 제안을 깊은 고민 끝에 수락하면서, 이 모든 감동의 서사가 만들어졌다 하겠다. 전현무는 최근에 자신이 한 일 중 가장 의미 있었던 일이라고 했는데 사실 KBS야말로 더욱 그러하다. 말도 많고 탈도 많던 근래의 KBS가 한 일 중 가장, 혹은 유일하게 잘한 것이었으니까. 덕분에 공중파 3사가 다 함께 역도 경기를 중계했고, 사람들은 ‘역사’ 박혜정이 합계 299kg을 들어 올려 은메달을 획득하는 순간을, 그녀가 써 내려가기 시작한 한국 역도의 새로운 역사를 빠짐없이 목도했다. “대한민국 역도 ‘역사’를 새롭게 쓸 마지막 대한민국의 ‘역사’, 박혜정 선수가 일을 낼 준비를 하고 있는 이곳은 아레나 파리 쉬드 경기장입니다.” 물론 전현무의 중계 덕을 톡톡히 본 것은 누가 뭐래도 KBS일 터. 여타의 중계에서는 타 방송국에 처참히 밀리던 KBS가 역도 경기만큼은, 전현무가 쏘아 올린 진심에 마음이 동한 사람들에 의해, 분당 최고 시청률 18.5%라는 역대급 성적을 기록하며 압도적인 승리를 거두었으니까. 모두가 보았으면 하는 어느 탁월한 선수의 경기를 선보일 수 없다는 아쉬움과 개인적인 관계에서 비롯된 안타까움, 그런데 자신은 무언가 해볼 만한 위치에 올라와 있고 심지어 제안도 받았다. 그저 있는 힘껏, 진심을 다해 응했을 뿐인데, 때마침 승리의 여신이 짓는 미소마저 따라붙었다. 어느 정도 예상했을 수 있지만 올림픽의 결과는 누구도 장담하지 못한다는 사실을 떠올리면 절대 당연한 것이 아니다. 이로부터 다시금 깨닫는 이치는, 진심이 어떤 탁월함과 그에 상응하는 노력과 어우러졌을 때 발산되는 힘은 하늘을 움직일 정도로 강력하여, 기대해 마지않았던, 아니면 차마 기대하지 못했던 새로운 ‘역사’를 써내곤 한다는 것이다. 이건 그리 흔하게 볼 수 있는 장면도 아니고 보는 이들에게도 작지 않은 파장을 일으키는 것인지라 목격자들에겐 더없이 큰 행운이다. 전현무 덕에 다 함께 목격하게 되었으니, 전현무가 현재 받고 있는 찬란한 스포트라이트의 전말이다. [티브이데일리 윤지혜 칼럼니스트 news@tvdaily.co.kr, 사진 = 전현무 개인SNS, 유튜브 채널 ‘르크크 이경규’의 ‘예능대부 갓경규’]
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