리나 보 바르디
20세기의 가장 독창적이고 영향력 있는 모더니스트 건축가로 불리는 리나 보 바르디(Lina Bo Bardi)는 현대건축의 남성 지향적 역사에서 자신에게 걸맞은 자리를 획득한, 몇 안 되는 여성일 것이다. “그 어떤 것도 무(無)에서 나오지 않습니다.” 리나 보 바르디에게 진정한 창조 정신이란 아무것도 백지화하지 않고, 어떤 시점부터 또 다른 시점까지 축적된 헤리티지에서 온다. 1914년 로마에서 태어난 보 바르디는 1946년 브라질로 이주해 건축과 가구, 세트 디자인, 전시 큐레이팅, 저술 등을 망라하는 경력을 쌓았다. 그녀의 작품은 근래 들어 널리 알려지기 시작했고, 1951년 그녀의 집에서 발견된 문 손잡이, 같은 해에 나온 그릇 모양의 의자를 포함한 제품 디자인은 부활했다. 단순한 콘크리트와 유리 형태를 사용한 그녀의 작품은 모더니스트, 때로는 잔혹한 작품으로 분류되기도 했다. 그러나 동시대의 오스카르 니에메예르(Oscar Niemeyer)와 루시우 코스타(Lu′cio Costa)와는 달리 보 바르디는 현지 재료인 진흙과 짚 등 브라질 헤리티지를 즐겨 사용했다. 이탈리아에서 태어나고 공부했지만, 모더니즘과 브라질 민속을 잘 이해한 건축가였다. 리나 보 바르디는 서로 반대되는 분야에서 뛰어난 창의력을 발휘하곤 했는데, 그녀의 작품에서는 크게 두 가지 유형의 건물을 볼 수 있다.
남편과 함께 지내기 위해 상파울루 열대우림 속에 지은 글라스 하우스 ‘카사 데 비드로(Casa de Vidro)’.
사회 주택과 다양한 민간 프로젝트 등 기본적인 공공 개념을 구축하는 데 기여하는 건물과 브라질 전통 건축물이다. 그중에서도 가장 중요한 프로젝트는 상파울루 미술관(Sa~o Paulo Museum of Art)인데, 거대한 붉은 뼈대 위에 지하 공공 광장으로 실험적 전시를 위한 도시 공공공간이 된 미술관은 대형 콘크리트와 유리 건물로 완성됐다. 오래된 도시 공장에 만든 레저 센터인 SESC 폼페이(Pompe′ia)도 빠질 수 없는 대표작이다. 보 바르디는 레저 센터를 설계하며 수영이나 연극 같은 새로운 기능을 체스나 인형극까지 결합해 계층 없는 공간을 만들고자 했다. 2021년 보 바르디는 ‘어떻게 함께 살 것인가?’라는 주제로 개최된 베네치아 건축 비엔날레에서 평생공로상과 특별 황금사자상을 수상했다. 보 바르디는 건축을 사회 조력자로 봤으며, 전쟁이나 정치적 갈등, 이민으로 어려운 시기에 자신의 건축과 글, 예술, 디자인을 통해 창의적이고 관대하며 낙관적인 태도를 일궈냈다. 한편 보 바르디는 작가이자 큐레이터, 수집가이기도 한 남편 피에트로 마리아 바르디와 함께 지내기 위해 도시 외곽의 삼림지대 위에 유리 집을 설계했다. 상파울루를 둘러싸고 있는 열대우림 속에 지은 글라스 하우스 ‘카사 데 비드로(Casa de Vidro)’는 단순한 콘크리트와 유리, 날렵한 필로티 구조를 갖춰 자연과 집이 상호작용하는 건물로 완성됐다. 보 바르디의 가구 ‘볼 체어(Bowl Chair)’는 이 집을 위해 디자인된 것이다. 건축과 자연의 관계에 깊이 몰두한 보 바르디의 뿌리를 보여주는 카사 데 비드로는 브라질 모더니즘 건축의 상징적인 작품이 됐다. 1950년에 완공된, 리나 보 바르디의 첫 번째 건축 작업이었다.
바덴해 센터. 인근 습지대에서 채집한 갈대로 만든 지붕으로 지속 가능성은 물론, 지역 환경을 향한 존중의 의미를 담았다.
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